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1980 : THORGAL Une plongée dans la mythologie scandinave à l'époque des vikings. Nous suivons les pas de Thorgal, enfant des étoiles, au pays d'Odin et bien plus loin. Cette série culte débutée en 1980 par le duo Van Hamme - Rosinski vieillit aussi bien que son héros. Depuis, plusieurs séries parallèles on vu le jour, avec d'autres auteurs aux manettes.

1981: ARN Un souverain déchu et mutilé s'allie aux barbares ennemis de l'empire qu'il aurait dû diriger pour reprendre son trône à l'usurpateur honni. L'histoire est tellement archétypale qu'elle en devient accessoire : les dessins de Jean-Claude Gal sont de toute beauté et se suffisent à eux-mêmes. Une Fantasy issu du courant "Métal Hurlant".

1983 : LA QUETE DE L'OISEAU DU TEMPS L'intrépide et voluptueuse Pelisse à la rousse chevelure vient au nom de Mara la princesse-sorcière demander l'aide de Bragon le héros à la retraite et de Faucheuse sa hache légendaire. Un immense classique de la fantasy, alors partez avec Pelisse, Bragon et l'Inconnu en quête de l'oiseau du temps et empêcher la résurrection de Ramor le dieu maudit à travers l'univers baroque et coloré des Sept Marches.

1987 : LA LEGENDE DES CONTREES OUBLIEES En des contrées oubliées, une fine équipe se lance dans une quête dont on chante encore la légende 35 ans après sa parution. Noren, fier nain à la recherche de son roi, guidé par Firfin le voleur au grand coeur et Morkaï, la fidèle brute, devra surmonter les épreuves que les divinités mettent sur son chemin. Une épopée fantasy classique qui embarque le lecteur dans un univers riche parfaitement servi par des dessins détaillés aux couleurs légèrement surannés.

1989 : CHRONIQUES DE LA LUNE NOIRE Les Chroniques de la Lune Noire sont une saga fleuve qui a toutes les caractéristiques de la Dark Fantasy. Et pour cause au départ c?est une campagne de jeu de rôle couchée sur papier ! On suit l?orphelin adolescent Wismerhill rassembler sa fine équipe de compagnons multiethnique avant de participer aux games of thrones des puissants, puis de partir à la conquête du monde? La série a longtemps tenu le haut du pavé du genre parce qu'elle n'avait guère de concurrence. Elle a peut-être trop duré, elle a peut-être une peu vieilli, mais elle reste très sympa et il restera ce superbe tome 4 comprenant quelques planches de toute beauté !

1989 : L'EPEE DE CRISTAL En 1989 une jolie amazone à la chevelure argentée lance la carrière de Crisse en tant que dessinateur BD. La jeune et belle Zorya munie de son Epée de Cristal doit sauver son monde de la destruction. Pour cela une quête l'attend, ainsi qu'un ennemi très puissant et pas mal de déconvenues. Une épopée de héroïc fantasy à la structure classique mais qui permet un voyage passionnant au pays de la Corne Céleste. Zorya est de ses héroïnes qui évoluent au fil des pages, dans un sens pas toujours attendu. A tel point qu'aujourd'hui encore elle revient dans de nouveaux cycles car elle n'a pas dit son dernier mot!

1992 : GORN Le classique de Tiburce Oger sent bon la fantasy des années 1990 et se démarque de beaucoup de ses collègues par ses inspirations gothiques : amour trahi, amour meurtri, amour impossible sur fond de châteaux hantés et de pactes faustiens? Gorn mort dans les premières pages de sa propre série est une âme en peine qui tente désespérément de retrouver sa bien-aimée? Allergique aux romances, s?abstenir !

1993 : LA COMPLAINTE DES LANDES PERDUES Il existe un pays de landes et de rivières, de brumes et de mystères, où résonne une complainte perdue. Celle de l'amour et du mal qui toujours s'entremêlent. Depuis 1993 les différents cycles des Complaintes des Landes perdues offrent des héros attachants qui arpentent des terres imaginaires au fort gout de paysages nordiques. Tous vont devoir faire leurs preuves dans le jeu de la vie et répondre à la question : est-ce l'amour qui est au c?ur du mal ou l'inverse ? Le premier cycle a été illustré par le talentueux Rosinski, le second par le regretté Delaby et le troisième se verra confié par la prometteuse Tillier. Chacun offrant des dessins de perfectionnistes d'une grande beauté.

1994 : LANFEUST DE TROY Troy est un monde où chacun possède un pouvoir. Lanfeust le forgeron peut faire fondre le métal jusqu’au jour où il se découvre un pouvoir illimité. De jeune paysan naïf il va devenir un héros. Aventure, magie et humour voilà qui fait de Lanfeust de Troy une des plus grosses ventes de bande dessinée fantasy et va littéralement faire décoller la carrière de son créateur, Arleston, qui n’aura de cesse de lui faire faire des petits. Lanfeust de Troy va se décliner en de nombreuses séries permettant de découvrir l’univers riche et varié de Troy.

1995 : GARULFO Le scénariste Alain Ayroles et le dessinateur Bruno Maïorana, deux vieux routards du monde du jeu de rôles, passent à la moulinette les contes de fées pour nous livrer les aventures d'une grenouille transformée en prince et mieux dénoncer les maux sociaux d'aujourd'hui à travers ceux d'hier. Et dans le deuxième cycle c'est encore mieux puisqu'un prince transformé en grenouille contre son gré doit épauler une grenouille redevenue prince contre son gré, tandis qu'une princesse pimbêche se porte au secours d'un ogre artiste... Un très bon moment de fantasy humoristique dont il serait dommage de se priver !

1995 : DE CAPE ET DE CROC De Cape et de Croc est un fabuleux mélange des genres. Lire cette bande dessinée est tout autant une découverte qu’un plaisir sans fin. Dans un style d’aventure et roman de cape et d’épée les auteurs mélangent personnages humains et anthropomorphiques, et tout cela avec énormément d’humour, d’escapades fabuleuses et de tendresse. Ayroles utilise les mythes, les contes, la culture et c’est parfaitement réalisé. La poésie à une énorme place dans cette bande dessinée atypique et originale. Vous avez envie de lire des alexandrins sans vous ennuyer devant un recueil de poésie, Vous voulez découvrir un vocabulaire français riche, lisez De cape et de croc ! Masbou quant à lui réalise un dessin sans faute où chaque détail de l’arrière plan est un vrai plaisir à découvrir. La palette de couleur est utilisé avec brio, c’est lumineux, coloré. Je ne peux dire que bravo à ce duo talentueux !

1998 : LA GESTE DES CHEVALIERS DRAGONS Le scénariste bicéphale ANGE passe toute la mythologie du dragon à la moulinette : - Avec une inversion des situations, la vierge sacrificielle victime des dragons devenant une vierge guerrière pourfendeuse de dragon. - Avec la constitution d’un ordre militaire consacré à la disparition des dragons, que nous découvrirons au fil des épisodes, et qui va se révéler au centre de toutes les tractations politiques mais aussi dépositaire de nombreux secrets. - Avec l’introduction d’éléments résolument horrifiques, puisque l’aura draconique déforme la réalité faisant muter minéraux, végétaux et animaux, et transformant les êtres humains en monstres affublés de diverses tares physiques ou psychologiques… Ce serial Dark Fantasy consacre chacun de ses épisodes à une valeur particulière, mais l’ensemble forme une formidable geste malgré l’inégalité des dessinateurs choisis pour les illustrer.

2000 : FORET D’OPALE Arleston a créé là un monde de forêts luxuriantes pour une histoire médiéval fantasy. Le combat contre un clergé surpuissant et injuste est au centre de l’intrigue qui nous fait voyager en compagnie de Darko jeune blondinet qui a la lourde charge de porter sur ses épaules une prophétie ancestrale promettant la liberté. Au bout du crayon nous trouvons Philippe Pellet, un dessinateur peu connu mais dont le trait mérite notre attention.

2005 : OKKO Par une série de diptyques Hub revisite un Japon arcanepunk, l’empire de Pajan, aux travers des yeux d’un petit groupe de chasseurs de démons composé d’Okko le rônin, de Noburo le géant masqué à la force herculéenne, du fantasque moine Noshin et du jeune pêcheur Tikku… Voici une série qui décline la fantasy selon la mythologie japonaise, elle aussi très riche! Des codes différents pour une découverte tout aussi passionnante!

2006 : SERVITUDE Servitude sait jouer avec les classiques de la fantasy médiévale pour livrer un récit tout en intrigues et en complots qui fait la part belle aux personnages et à leurs tourments intérieurs. Mais il ne faut pas oublier les dessins dans les tonalités sépia d’Eric Bourgouier qui font la part belle aux paysages grandioses et aux personnages aux gueules bien typées.

2007 : SIEGFRIED Alors que Wagner fait résonner la légende des nibelungen à travers sa musique, Alex Alice faite vibrer nos coeurs à travers une bande dessinée de maestro. Une trilogie au scénario impeccable, emportant dans son souffle épique tous les lecteurs. Et surtout aux dessins d'une incroyable intensité avec une mise en scène qui porte l'auteur au sommet de son art. Avec les quelques notes d'humour tout est réuni pour adorer redécouvrir la saga de Siegfried.

2009 : LES EPEES DE VERRE Un duo de femmes pour une belle histoire reprenant les codes de la fantasy classique. Dans un monde sur le bord de l’apocalypse, une prophétie va permettre à quatre personnes de sauver l’avenir grâce à des épées de Verre. Yama est l’une des élues, mais en elle un désir de vengeance gronde plus fort. Une vieille recette scénaristique qui marche toujours surtout quand elle est cuisinée avec autant de talent et de finesse. On peut en dire tout autant du dessin qui est un vrai régal ! Bonne dégustation !

2011 : WOLLODRIN Le duo gagnant d’"Arthur, une épopée celtique", ont décidé avec cette série de développer le monde créé pour "7 Voleurs" par une série de diptyques aussi variés que typés. On y retrouve la saveur de l'univers de Tolkien. A chaque fois, c’est fait avec talent, une bonne histoire, des personnages attachants et des paysages magnifiques véritables invitations à l’aventure !

2012 : EXCALIBUR CHRONIQUES En 2012 sous les mains expertes de Jean-Luc Istin (au scénario) et Alain Brion (au dessin) renait une des plus célèbres légendes : celles d'Excalibur, de Merlin et d'Arthur. Alors que ces sentiers semblent milles fois empruntés, les auteurs réussissent à subjuguer les lecteurs par leur adaptation. Un souffle épique qui nous coupe la respiration et des personnages riches en émotions. La lumière et la qualité des dessins offrent à nos yeux ébahis de vrais petits tableaux aussi magiques que la légende arthurienne.

2013 : ELFES Voici chez Soleil, une série découpée en saison d'une année, où un binôme scénariste/dessinateur préside aux destinées de l'un des peuples elfe de l'univers spécialement crée pour l'occasion. On peut donc lire la série horizontalement en lisant les aventures des 5 peuples , avec des tomes espaces de quelques mois, où verticalement en se consacrant aux aventures d'un seul peuple, avec des tomes espacés d'une année... Un projet assez ambitieux et sur le même principe a commencé la saison 1 de "Nains" qui est de très bonne facture ! Et je crois que ce n'est pas fini puisque les auteurs réfléchissent à la décliner en "Orcs".