Les expositions capitales qui ont révélé l'art moderne de 1900 à nos jours

Ce livre retrace l'histoire de l'art depuis 1900 par une approche originale. Jean Luc Chalumeau évoque en effet 50 expositions qui sont autant de moments clés ou de moments particulièrement représentatifs des évolutions artistiques du XXème siècle.
Cela commence par la participation de Monet à l'Exposition Universelle de 1900 et se finit par l'exposition au Centre Pompidou consacrée au peintre anglais Lucian Freud en 2010. Cet éclairage de l'histoire de l'art par le biais d'un échantillon d'expositions ne permet pas de dresser un panorama exhaustif des évolutions artistiques ni de développer un propos très organisé, et peut donc dérouter un lecteur qui ne connaît pas grand chose au domaine.
Mais le propos est intéressant et je l'ai lu avec plaisir. C'est un peu comme lorsqu'on parcourt les salles d'un musée : on n'y trouve pas tout mais l'important n'est pas là. Car ce livre évoque des artistes incontournables de l'art du XXème siècle comme Picasso, Matisse, Bacon Kiefer ou Basquiat mais aussi les autres acteurs clés que furent certains collectionneurs comme les de Menil, ou Saatchi, certains galeristes comme Maeght, Eleanor Ward, Sidney Janis et certains commissaires d'exposition comme Harald Szeemann ou Pontus Hulten. On voit apparaître les grands lieux emblématiques de l'art du XXème siècle que sont le MoMA de New York, le Centre Pompidou ou la biennale de Venise et à travers l'évocation de ces lieux se raconte l'histoire de la rivalité entre l'Amérique et l'Europe, entre New York et Paris.
Jean-Luc Chalumeau réussit à faire ressortir la singularité des grands artistes et une évolution de l'art au cours du XXème siècle qui voit de plus en plus les grandes institutions soumises à l'influence devenue prédominante des grands collectionneurs.