Mark Blake

Si vous voulez tout savoir des personnes qui gravitent dans l'entourage de Pink Floyd, les noms des roadies, des chauffeurs, des concierges, des porteurs de bagages, des barmans, des serveurs de resto, des boulangers (j'exagère un peu), cet ouvrage est pour vous.



Si vous voulez connaître les amis (ou pas) qui se droguaient avec eux , qui leurs revendaient , l'endroit où ils se fournissaient, la quantité de drogue, la qualité et le nom de toutes les substances prises et de quelle manière, qui prenait quoi (là je n'exagère pas ), ce livre est encore pour vous.





Par compte, si l'aspect musical seul vous intéresse, la création des albums, la génèse des morceaux, vous risquez d'être déçu. Même si l'on parle tout de même musique, cela reste superficiel et l'on consacre beaucoup trop de temps aux conflits entre les différents membres du groupe, conflits que tout le monde connait déjà et qui n'ont pas d'intérêts sinon à alimenter des regrets sur ce qu'aurait pu être la carrière du groupe d'un point de vue qualité musicale.



Le problème de ce livre, de mon point de vue (et cela n'engage que moi), est que ce n'est pas un ouvrage fait avec le groupe. Toutes les informations, les descriptions de la vie à l'intérieur du groupe sont des reprises d'anciennes déclarations faites souvent dans la presse par les producteurs, les anciens musiciens, les anciens amis qui souvent ne le sont plus.



L'auteur arrive à faire un livre de près de 500 pages sans même avoir rencontré, ni interrogé les musiciens fondateurs de Pink Floyd. Il établit un travail d'archive très important certes, et parfois intéressant, mais auquel on peut donner la direction que l'on veut et dont il reste un gout d'inachevé.

Au terme des 500 pages, force est de constater que nos connaissances dans le domaine musical de Pink Floyd n'ont pas vraiment été étoffées : cela laisse un sentiment amer de frustration.





Si l'on croit cet ouvrage et cela est peut être vrai, David Gilmour et Richard Wright étaient les seuls à connaître la musique, Roger Waters ne sait pas lire la musique mais est compositeur de génie quant à Nick Mason, c'est un piètre batteur...





Il reste la nostalgie de Syd Barret.

Difficile d'émettre un avis sur ce livre sans subir les interférences des sentiments que j'éprouve vis-à -vis du groupe Queen. Je vais donc essayer d'oublier à quel point j'aime leur musique...

Il faut d'abord passer par dessus les nombreuses coquilles et autres fautes de français ou de frappe, on ne sait pas trop, le style est simple et direct ce qui rend ces 600 pages très digestes.

L'auteur paraît bien documenté et n'est pas un admirateur béa qui trouve que tout ce qu'ils ont fait est magnifique ou au contraire un vieux conservateur qui juge sévèrement une époque malheureusement ou heureusement révolue , je ne saurais dire, où les excès des stars du rock en matière de drogue, d'alcool et de sexe étaient généralisée et en un sens innocentes puisqu'elles visaient leur amusement et non la prochaine couverture du tabloïd à la mode.

Cet ouvrage nous permet de re découvrir un groupe gigantesque avec d'autres yeux, d'admirer le courage de Mercury face à la maladie et aux stigmatisation d'une époque pas si lointaine...Et aussi de découvrir quelques anecdotes savoureuses comme la vente "d'un trou" dans le plafond d'une salle par Queen à Paul McCartney :-)

Sans aucun doute la meilleure bio consacrée à ce groupe qui devint multimillionnaire, participa à la floraison de la musique dite "progressive" ou "rock symphonique" mais dont les membres sont pourtant demeurés relativement mystérieux.

Une attention particulière y est consacrée au tragique destin de Syd Barrett, petit génie qui fut l'âme du Pink Floyd des débuts. Il donna sans doute l'impulsion qui permit au groupe de développer une singularité qu'il conserva, quoique sous une autre forme, après son départ, peu de temps après la formation du groupe et deux albums, victime de l'effet des drogues psychédéliques alors qu'il souffrait probablement d'un syndrome d'Asperger... Syd Barrett figure assurément au panthéon des rocks stars maudites, aux côtés de Jimi Hendrix, Janis Joplin et Ian Curtis, pour n'en citer que quelques-uns...

Le livre éclaire la classique trajectoire de grandeur et décadence d'un groupe qui connut un succès planétaire, "Dark Side of the Moon" en 1973, pour bien entendu se déchirer ensuite. Mais le groupe connut une histoire à rebondissements, une longévité somme toute peu habituelle et fut le point de départ de diverses carrières solo.

Pour ma part je ferais tout de même un reproche - mais qui ne sera probablement pas partagé par tous - à ce livre: dans le conflit qui opposa le bassiste et principal auteur/compositeur du groupe Roger Waters et le charismatique et talentueux guitariste David Gilmour, l'auteur me semble clairement et de manière passablement subjective prendre le parti de David Gilmour. Dommage car lorsqu'un groupe comporte deux leaders, leurs relations sont toujours extraordinairement complexes et l'image, campée ici, du gentil débonnaire Gilmour face au méchant torturé Waters me semble par trop simpliste pour être crédible...

Mark Blake, journaliste et écrivain, a recueilli, les pensées, les maximes et les aphorismes du guitariste le plus légendaire de l'histoire du Rock, Keith Richards, et c'est un vrai bonheur à lire et à relire.

Un livre très drôle et qui se lit beaucoup plus vite que Life!

Sacré Keith! Ne change surtout pas!

Plonger dans l'épopée Queen est captivant.

Sans trop s'attarder sur la vie privée des quatre membres de Queen, l'auteur distille anecdotes et témoignages sur leur aventure musicale, décortiquant les albums, dévoilant les coulisses d'enregistrement, et dépeignant ainsi le quotidien de l'un des plus grands groupe de rock.

Ce que j'ai aimé dans ce livre c'est que Mark Blake dresse un portrait honnête des membres du groupe sans jugement, sans se pencher davantage sur leurs talents ou sur leurs faiblesses. C'est une biographie dépourvue d'émotions et de parti pris, qui se contente de relater des faits.

Ce que je retiens, c'est que Queen a toujours fait preuve d'un immense professionnalisme au cours de sa carrière. Ils étaient tous des perfectionnistes, très exigeants vis à vis de leur musique, acharnés au travail quoiqu'il leur en coûte. C'est sans doute pour cela qu'ils ont marqué leur temps et que leur musique résonnera encore longtemps dans la culture occidentale.

Comme l'a souligné Tounet dans une autre critique, ce qui gâche un peu la lecture ce sont toutes ces coquilles et autres fautes de frappe, mots absents, inversions de chiffres, erreurs de français et autres. Mais ça n'en reste pas moins un ouvrage intéressant pour les fans de Queen ou de musique pop, qui se lit vraiment très facilement. Le volume des pages n'est en rien rebutant.