Main d'oeuvre : Poèmes 1913-1949

Main d'oeuvre regroupe plusieurs des recueils de Pierre Reverdy publiés entre 1925 et 1949 et de nombreux poèmes inédits écrits à partir de 1913.
Lié à l'essor du surréalisme sans qu'il ne fasse partie du mouvement, l'image de Pierre Reverdy restera longtemps celle d'un libre penseur mais aussi d'un théoricien de la poésie.

" Y-a-t-il au monde un mot plus chargé de sens et de prestige que celui de poésie ? En est-il un autre qui soit plus que celui-ci aisément tourné en dérision et méconnu, si souvent employé et si mal défini ? " demandait Pierre Reverdy dans sa célèbre conférence radiodiffusée en 1948 intitulée " La fonction poétique ".

Comme un préalable à la création poétique, Pierre Reverdy entend définir les contours, les conditions de l'acte d'écrire. Revendication personnelle qui transparaît beaucoup dans les nombreux poèmes qui composent Main d'oeuvre.
La lecture des poèmes de Reverdy est en elle assez exigeante. Non que les textes soient dépourvus de sens, de pouvoir d'évocation ou de lyrisme, ils restent pour la plupart chargés d'une vérité qui est à chercher dans un rapport direct au langage.
Pierre Reverdy veut faire déborder la conscience hors d'une servitude fonctionnelle, faire se rapprocher ce qui ne saurait l'être à priori.

" Il y a le merveilleux refrain
D'un timbre dur au dessin clair
Des mains qui volent sans raison
Blanches au revers des pommettes
Le duvet de la poudre
Et la paille du sort
Quand l'or coud fil à fil
Le désastre ou la fête
La trame des regrets dure sous la chanson
Les oreilles flétries sous le vent qui bourdonne
Un pas de plus vers la maison
La raison que le coeur me donne
[…] "*

La poésie de Reverdy naît de la perception des choses, des êtres, de l'instant, mais elle ne saurait s'arrêter à leur seule description. Chaque vers porte en lui une dynamique, un pouvoir d'évocation que le poète met en évidence, une charge de sens très particulière qu'il adjoint et met en contradiction avec les autres. de là, naît une nouvelle parole, un nouveau langage.

Si parfois la lecture de Main d'oeuvre m'a semblé un peu éprouvante, un peu trop saturée de sens, la poésie de Pierre Reverdy me paraît plus qu'essentielle. Elle porte en elle toute l'énigme, toute la potentialité du langage qui se renouvelle en lui-même, et pousse plus loin notre rapport au monde et au temps.


(*) extrait de " le Silence infernal " in " le chant des morts ", 1944-1948.

Il y a une certaine sécheresse dans les poèmes de Reverdy, ses constructions énumératives sont déstabilisantes. Si des images parviennent parfois à surgir de rapprochements inattendus, l'ensemble du recueil semble drapé d'une grosse couche de neige, bloc statique et pesant qui n'invite pas à l'enthousiasme. Mais cette ombre permanente a aussi quelque chose d'émouvant. La forme souvent biaisée des poèmes s'accorde souvent avec la sensation de laisser-aller, de glissade, de chute, offerte par leur lecture. Mais toute monotonie de la linéarité est contrecarrée par la description d'un monde plissé, où le parcours du lecteur se heurte à des sillons, à des interstices et à des failles, nouveaux mondes que la poésie seule est capable de donner à percevoir.

Pierre Reverdy: encore un poète dont je connaissais le nom mais que je n'avais jamais lu. Né en 1889 et mort en 1960, il a côtoyé de près des poètes et artistes célèbres et a beaucoup contribué au renouveau de la poésie française au XXème siècle. Admirateur de S. Mallarmé et peu éloigné du surréalisme (à ses débuts), il a voulu créer « des rapports inouïs » entre les choses, par la force et la forme de sa poésie. Cet épais volume présente la production de P. Reverdy pendant une longue période: entre 1913 et 1949. On y trouve quelques beaux textes, plutôt faciles à lire.

Si le plaisir est statique et ne cherche rien d'autre que lui-même comme le bonheur. La souffrance est une moissonneuse-batteuse qui laboure notre âme mais pour une récolte fertile.