Sonia Paoloni

Redbone est le nom d'un groupe de rock dont les membres sont amérindiens. La formation officielle a eu lieu en 1969 à Los Angelès bien que les frères Pat et Lolly Vegas jouait depuis le début des années 60. le succès est atteint au début des années 70 notamment en 1973 avec le 5ème album « Wowoka » avant de s'estomper.



Entre biographie et documentaire, cette BD retrace l'histoire du groupe Redbone entre rock et résistance. Les quatre musiciens amérindiens, soutenus à leur début par Jimi Hendrix et Marlon Brando, défendent leur culture native american depuis des années.



Sur la forme, je n'ai pas trop aimé l'évocation de ces souvenirs de façon un peu pêle-mêle. Il y a bien sûr l'évocation du génocide indien et du drame de Wounded Knee (1890 et 1973) dans le Dakota du Sud. Il s'agit de reconnaître leurs droits dans une société blanche qui les a exclu.



Je suis assez sensible à la cause des indiens d'Amérique car c'est une véritable culture qu'il faut préserver. Cet album est clairement militant ce qui n'est pas une injure.



Cette lecture m'a permis de combler une lacune en matière musicale mais c'est intéressant de voir que le combat s'est également fait à travers la musique. Il y eu par exemple une chanson en pleine guerre du Vietnam que le groupe n'avait pas le droit de jouer sur le territoire américain.



A noter également que ce groupe dont la composition a bien changé depuis ses origines connaît un renouveau notamment grâce aux plateformes en ligne.

Ce gros volume fait l'objet d'une édition très soignée de Steinkis, avec papier épais, couverture reliée avec une belle couverture alléchante, interview de l'un des fondateurs du groupe, discographie exhaustive de Redbone, préface de la fille de Pat Vega et enfin une bibliographie. Pour être déraisonnable on aurait pu souhaiter un rappel historique de la lutte des native-americans pour mieux situer les événements relatés dans l'album mais sincèrement avec un tel contenu on peut dire que c'est du très bon boulot.



Redbone est le premier groupe de rock composé d'indiens d'Amérique et se revendiquant comme tel. C'est l'histoire de ce groupe, de la musique des années 60 et 70, de ses membres et de la lutte des indiens pour les droits civiques et la reconnaissance de leur culture qui est racontée dans ce livre.



Je n'avais jamais entendu parler de Redbone. Je connais un peu les grands moments de la lutte des indiens pour la défense de leur culture et la fin de l'oppression mais cet étrange album m'a permis de m'y intéresser plus avant en parvenant à mêler avec une étonnante souplesse la biographie familiale, l'histoire de la musique et l'histoire politique d'une Nation indienne opprimée depuis le XIX° siècle.



Redbone ce sont d'abord les frères Pat et Lolly Vegas, indiens Hopis ayant grandi dans une réserve et familiers de la musique de par leur famille. Vivant la ségrégation dans leur chair lorsque Pat est envoyé comme nombre de ses congénères dans un orphelinat d'acculturation, ils choisissent très vite de tenter leur chance à Los Angeles, cité de tous les possibles où les groupes et les artistes naissent à chaque instant dans la foison de clubs qui existent alors. Leur histoire est pour beaucoup une success-story (ou du moins relatée comme telle) et c'est ce qui rend la lecture de la BD agréable. Fréquentant un milieu de musiciens, trouvant rapidement de très bons musiciens (dont on nous raconte aussi l'histoire, ils plaisent aux producteurs et arrivent très vite à sortir des disques, d'abord sous leurs noms puis après la formation de Redbone, après une rencontre décisive avec le jeune Jimmy Hendrix qui leur fait prendre conscience de l'importance d'assumer ses racines et de se battre pour l'égalité.



Le groupe fréquente les plus grands, ayant pour producteur Robert Blackwell qui supervise Little Richards et Sam Cooke et faisant passer des auditions où ils doivent recaler un certain Jim Morrisson et ses comparses. Il y a sans doute un peu d’esbroufe de la part de Pat Vega lorsqu'il raconte l'anecdote à l'auteur de l'album, mais cela permet de nous replacer dans une période à la créativité incroyable. Enchaînant les disques sans discontinuer tout au long de la décennie 70 où ils font partie des groupes les plus réputés, se produisant devant la Reine d'Angleterre et trustant les charts dans plusieurs pays. Leur musique a été remise au goût du jour avec la bande originale du flm Marvel Les Gardiens de la Galaxie...



La décennie 70 c'est aussi celle de la lutte pour les droits civiques et les actions de l'American Indian Movement (AIM), soutenu dès sa fondation par Redbone qui lui verse l'essentiel de ses premiers cachets. Après avoir dû se faire passer pour mexicains pendant leurs premières années, par peur des producteurs que le public blanc fuient leur musique, ils revendiquent fièrement leurs racines et participent aux actions radicales de l'AIM comme l'occupation d'Alcatraz, celle de Wounded Knee (événement sur lequel ils firent une chanson qui sortit en Europe devant le refus des producteurs américains de cautionner un "appel au soulèvement") où ils rencontrent des figures telles qu'Angela Davis.



Graphiquement l'album est assez simple, avec beaucoup de dialogues de visages dessinés, mais aussi quelques planches illustrant les événements historiques. J'ai beaucoup aimé les fausses couvertures de "Redbone comics" séparant le récit en parties, mais hormis cela, si le graphisme accompagne très bien la narration, ce n'est pas pour eux que l'on achètera l'ouvrage.



Très bonne surprise que ce Redbone, de celles qui nous font découvrir une histoire totalement ignorée, ouvrent notre horizon en sachant allier l'intime et des thématiques à la fois politiques et musicales. Ce que j'appelle un bon documentaire.
Lien : https://etagereimaginaire.wo..

Un album sur l'injustice et la rébellion, le pouvoir du chant comme moyen de se retrouver et de combattre l'autorité d'un roi tyrannique. Un conte philosophique dense et profond porté par des illustrations lumineuses et intenses, où le texte et l'image s'associent parfaitement. Un album remarquable pour qui cherche des lectures féministes et qui font de l'entraide et de la solidarité des valeurs essentielles, à lire à tous les enfants dès 5/6 ans sans hésiter!

Une belle bande dessinée qui nous permet de découvrir l'histoire de ce groupe mythique. Cependant, l'histoire manque de rythme à mon goût et ce n'est pas passionnant. Cela dit, la bd se lit très bien tout de même et le dessin est sympa.

Bande dessinée très intéressante, tant au niveau de l'histoire du groupe que de l'histoire des Etats Unis en général. J'ai appris beaucoup de choses sur les indiens d'amérique et je continue par d'autres lectures ma découverte de leur histoire.

« Anna qui chante « est un conte. Il y a un roi terriblement, tyrannique, qui opprime son pays et tient enfermée la jeune princesse Judith. Pour l’occuper cette dernière, il n’hésite pas à kidnapper les petites filles du royaume. Seulement Anna, ne va pas se laisser faire. Du haut de ses 9 ans, elle va tout bouleverser par un chant puissant et porteur d’espoir. Va-t-elle réussir à ramener la joie dans le royaume ?

L’histoire est parle de la révolte de toutes ces voix silencieuses. D’entraide, d’amitié, et de sororité.

 

Mon avis:

Le livre est très beau par sa texture et ses couleurs lumineuses et vives. Il n’y a pas de page de garde,selon les usages bibliographiques. Nous entrons directement dans l’histoire. Ceci enlève peut-être, le côté austère d’un livre ordinaire. Les dessins d’Éloïse Rey ,diplômée de l’École Supérieure des Arts décoratifs de Strasbourg, sont harmonieux et très parlants.



L’auteur,Sonia Paoloni, sans aucun doute a souhaité évoquer parler l’inceste et la pédophilie. « on disait que le roi l’aimait au-dessus de tout et qu’il était prêt à faire n’importe quoi pour la rendre heureuse ». » il disait l’aimer bien plus qu’il ne s’aimait lui-même » » … combien il lui offrait de cadeaux et se sacrifiait pour elle « . » tu auras un enfant pour jouer « . « gare aux cavaliers qui rôdent » » Ma fille méfie-toi des gardes « . » Ma fille ne sort pas seule » Il y a de nombreux enlèvements de petites filles. Le récit véhicule de nombreux messages subliminaux . Plusieurs dessins s’apparentent à la terreur des enfants face à l’adulte tout puissant. (Une ombre gigantesque face à deux enfants se tenant par la main et pleurant. Des enfants agglutinés dans une pièce où la peur se lit sur leur visage, etc.) Et que penser de ce dessin où le roi immense, furieux bâillonne cette petite fille ?

 Le roi est plus qu’un tyran il fait preuve de despotisme vis à vis de son enfant. Nous avons affaire à un manipulateur pervers narcissique. Ce roi a un air de ressemblance avec notre « Jupiter » « il est tout puissant, il domine tout le monde. Il dicte de mauvaises lois et oblige les gens a travailler du lever du soleil au lever de la lune »

Il exige des impôts énormes pour remplir ses coffres. Ceci lui permet d’agrandir son château. il a des gardes qui terrorisent la population. Quiconque se rebelle va en prison. Les habitants fatigués ont perdu la force de se révolter. »

Quand dans un cri Judith ose dire STOP à son père, elle grandit et le roi devient tout petit ! C’est ainsi que toutes les jeunes filles se libèrent du château maudit. La parole des filles se libère et le roi se fige en pierre. Judith n’a plus peur de dire NON.

C’est un très beau conte philosophique sur les rapports parents / adultes / enfants. Néanmoins, je recommande une lecture accompagnée pour répondre aux enfants sur l’attitude qu’ils doivent avoir s’ils croisent un roi.

 

Petites critiques:

Le mot: férule aurait mérité d’être accompagné de sa définition.

Je n’adhère pas à l’idée qu’à 7 ans, la petite fille dissèque une grenouille ! Un enfant très jeune est dans l’empathie vis-à-vis des animaux. Son cerveau est lobotomisé au fil des années par les adultes et médias dominants pour l’amener à déculpabiliser sur la souffrance animale. Prétextant que celui-ci n’a pas de sentiment ni d’émotion.

« C’était un endroit parfait » le parfait n’existe pas et c’est tant mieux !

Claudia
Lien : https://educpop.fr/2022/12/0..

Retour d'un fan sur l'histoire d'une seul groupe de rock composé de musiciens d'origine "amérindienne" , i.e originaires de plusieurs tribus. Un bel hommage et un retour sur une époque intéressante du rock

Redbone, l'histoire vraie d'un groupe de rock indien offre un hommage à la hauteur du talent de personnages malheureusement méconnus.
Lien : https://www.bdgest.com/chron..

Une biographie de 160 pages par un fin connaisseur du groupe, Christian Staebler – qui a d’ailleurs créé un site consacré à Redbone –, pourquoi pas [...] Malgré tout, on ne se passionne pas vraiment pour cette histoire à la narration molle et à la chronologie étrange.
Lien : http://www.bodoi.info/redbone/