Jürgen Müller

Le Nosferatu d'Herzog est une œuvre étonnante, d'une beauté picturale qui éblouit et serre la gorge.

Le Monde

Le silence des agneaux marque au début des années 90 le point d'orgue d'une évolution. Il est impossible de le classer dans un genre particulier puisqu'il en réunit plusieurs à lui seul. Il est ainsi un film policier, dans lequel le meurtre ne paie pas, un film à suspens et un film sur des tueurs en série [...].
Mais Le silence des agneaux est aussi un film de psychanalyse. Les deux tueurs nous sont présentés comme des psychopathes dont les "liens de parenté", si ce n'est la similitude dans le sens pathologique, semblent être la condition de la criminalistique. En ce qui concerne le succès du film, celui-ci est sans nul doute un modèle marquant pour la décennie suivante, un modèle qui a enrichi l'histoire du cinéma.

"Lorsqu'il chasse, Cruise aime séduire de jeunes femmes avant de se repaitre de leur sève sombre. Avec une rapidité alarmante, ses victimes passent de l'excitation sexuelle à l'horreur la plus pure tandis qu'elles comprennent enfin les véritables intentions de leur séducteur."

The Washington Post [à propos d'Entretien avec un vampire]

De nombreuses intrigues de séries, anciennes comme récentes, tirent leur potentiel dramaturgique du dilemne entre les intérêts de la famille d'un côté et le contexte social de l'autre. Il s'agit pourtant toujours - et les séries dites nouvelles sont très classiques en la matière - de luttes externes et de conflits internes dans une communauté de type familial. [...] Les questions existentielles demeurent identiques : qui assume la responsabilité ? Qui se sent en adéquation avec qui, et pourquoi ? Qu'est-ce qui garantit la cohésion sociale ? Comment faire face à des menaces venues de l'extérieur ? Quels sont les objectifs de la communauté ? Qu'est-ce que "chez soi" ? Les microcosmes des séries classiques tournaient déjà autour de ces problématiques.

Géant / Giant
Abstraction faite de la grandeur et de la puissance figurative de ce film, la saga familiale Géant aurait bien pu n'entrer dans l'histoire du cinéma que comme un gigantesque "soap opera" mis en scène pour le grand écran. Mais l'épopée de Georges Stevens est devenue depuis longtemps un classique - à côté d'innombrables critiques euphoriques et de dix nominations aux Oscars - parce qu'il s'agit du dernier film de James Dean. L'icône des années 50 qui venait de tourner "A l'est d'Eden" et "La fureur de vivre" mourut dans un accident de voiture le 30 septembre 1955, un an avant que le film n'apparaisse dans les salles.

Apocalypse Now
"I love the smell of napalm in the morning"
Aucun autre film des années 70 n'a attiré à ce point l'attention avant même que le film ne sorte. En réalisant Apocalypse Now, Francis Ford Coppola est le premier qui osa se lancer dans une grande production traitant de la guerre du Viêt-Nam. Et il fit preuve, ce faisant, d'une indépendance quasi démonstrative. Sa propre société de production American Zoetrope finança le film et c'est ainsi qu'Apocalypse Now vit le jour sans le soutien et l'ingérence du Pentagone, obligatoires à ce jour quand il s'agissait de films de guerre américains.

De superbes images illustrent les plus beaux films d'une décennie éclectique.