Christophe Boulanger

J'ai pris beaucoup de plaisir à lire et admirer ce très bel ouvrage qui est un complément très complet et néanmoins parfaitement digeste de l'exposition du LAM qui est, je tiens à le préciser, exceptionnelle. Les articles sont précis, historiques et permettent de comprendre la mécanique de construction de ce mouvement qui en croise d'autre et surtout comment le travail de chacun a nourri celui des autres et vice et versa. Au détour, on découvre des artistes peu référencés qui en valent le détour (Toyen entre autre). Pour ma part, je comprends davantage le mouvement du surréalisme qui souffrait chez moi d'un préjugé un peu fermé, voire sectaire (même si Breton s'est pris la tête avec beaucoup de gens). Je constate que c'est un mouvement qui a fait bouger les lignes dans tous les sens du terme et dans une diversité que j'ignorais, alors chapeau bas. Superbe ouvrage !

Apparu d’abord aux États-Unis au milieu du XIXe siècle, le courant spirite a rapidement fait des émules en Europe. Communiquer avec les esprits est alors devenu un phénomène de société, cultivé par de nombreux artistes et scientifiques, dont Pierre & Marie Curie, Camille Flammarion, etc.



Originaires du nord de la France et issus de milieux modestes, travaillant comme mineurs, plombiers ou cafetiers, trois hommes, Augustin Lesage, Victor Simon et Fleury-Joseph Crépin, se sont mis à la peinture poussés par des voix étranges. Ces guides invisibles les ont conduits, eux, et tous les artistes représentés dans cette collection, à chercher à établir un lien avec l'au-delà à travers leurs peintures.



Ces tableaux frappent par l'attention portée aux détails, aux motifs ornementaux et à cette minutie des compositions et de leur symétrie. On retrouve de nombreux symboles qui rappellent les cultures chrétiennes, hindoues, orientales et certaines inspirées de l’Égypte pharaonique. Les peintres spirites, qui ont aussi des dons de guérisseurs, ont développé un style qui leur est propre et que l'on a qualifié d’art magique ou d'art brut.



À travers cet ouvrage, sur l’exposition qui s’est déroulée au Musée Maillol, c’est un incroyable et passionnant voyage, à la fois chronologique et thématique, que nous entreprenons en revenant sur une époque où l’étrange et le mystère sont un réel phénomène de société.



Au fil des pages, on remarque à quel point le mouvement spirite faisait partie intégrante de la vie de l’époque, et cela même dans la première moitié du XXe siècle. Ce siècle voit d’ailleurs aussi l’émergence du courant artistique du Surréalisme.



On apprend également qu’une place particulière a été faite aux femmes, dont le rôle au sein des cercles spirites est bien souvent méconnu. En effet, elles tenaient un rôle majeur dans ce courant pourtant majoritairement masculin. Les œuvres de Madge Gill, Élise Müller, Yvonne Cazier ou encore Séraphine Louis sont représentées.



On découvre également certains instruments qui servaient à contacter les esprits lors des séances de spiritisme, dont le fameux guéridon, mais surtout cette étonnante "main spirite", utilisée aux États-Unis à la fin du XIXe siècle, qui permettait, via un petit télégraphe placé dessous, de retransmettre des messages codés selon les règles du code Morse.



Un très beau et fascinant livre magnifiquement illustré sur plus de 200 pages !


Lien : http://www.leslecturesdeflor..

Orion, le personnage principal de "l'enfant bleu" existe vraiment ! C'est Lionel. Ces peintures si bien décrites existent elles aussi. Elles sont à découvrir dans ce livre.