Citation de Partemps
Quand les ténèbres vous enveloppent, votre voix se met à voir et vous ouvre la voie. «voix fleur lumière écho des lumières», commence Paradis.
Sollers classe ainsi Artaud, avec Céline (le très «gaullien» monologue
Louis-Ferdinand Céline vous parle) et Joyce (lecture de Finnegans Wake),
parmi les grandes voix du siècle28.
On n’est donc ni dans la morale ni dans l’esthétique mais dans la possibilité
miraculeuse d’échapper à la soudure grinçante et douloureuse des corps à leur
langue. Ce que Sollers nomme, commentant Bataille, «l’enfantement
monstrueux qui, à travers les figures toujours plus nues des corps féminins, est
celui de la mort». Et commentant Artaud, la «pensée sans corps», qui va de pair
avec les «corps privés de pensée»:
«L’activité théâtrale est donc ce qui doit révéler la touteprésence du langage dans lequel nous baignons. Non pas un
langage déjà accessible, codifié, parqué dans la parole dite ou
écrite, mais arrivant de partout, occupant tout, atteignant à la fois
notre corps et venant de notre nuit interne, au croisement de
l’espace et de la pensée, là où le non-sens passe dans le sens, et
où, en propres termes, nous réalisons nos signes.»
On comprend mieux, soit dit en passant, comme la lecture méditée
d’Artaud (méditée, c’est-à-dire associée à la Chine) a été cruciale, pour Sollers,
dans la décision puis l’élaboration patiente de Paradis.
28 «Y a-t-il dans le simple fait de parler ou d’écrire une force qui peut retourner
l’envoûtement ou le tic universel, le pavlovisme généralisé en cours? Oui. Peut-elle passer,
cette force, à travers les murs, habiter l’inhabitable, traverser le luxe, la misère, le sommeil, les
rêves, les désirs, la propagande publicitaire, les ruissellements de Bourse? Oui. S’agit-il du
nerf toujours plus confisqué de la guerre secrète? Oui encore.» La guerre du goût.
Sollers classe ainsi Artaud, avec Céline (le très «gaullien» monologue
Louis-Ferdinand Céline vous parle) et Joyce (lecture de Finnegans Wake),
parmi les grandes voix du siècle28.
On n’est donc ni dans la morale ni dans l’esthétique mais dans la possibilité
miraculeuse d’échapper à la soudure grinçante et douloureuse des corps à leur
langue. Ce que Sollers nomme, commentant Bataille, «l’enfantement
monstrueux qui, à travers les figures toujours plus nues des corps féminins, est
celui de la mort». Et commentant Artaud, la «pensée sans corps», qui va de pair
avec les «corps privés de pensée»:
«L’activité théâtrale est donc ce qui doit révéler la touteprésence du langage dans lequel nous baignons. Non pas un
langage déjà accessible, codifié, parqué dans la parole dite ou
écrite, mais arrivant de partout, occupant tout, atteignant à la fois
notre corps et venant de notre nuit interne, au croisement de
l’espace et de la pensée, là où le non-sens passe dans le sens, et
où, en propres termes, nous réalisons nos signes.»
On comprend mieux, soit dit en passant, comme la lecture méditée
d’Artaud (méditée, c’est-à-dire associée à la Chine) a été cruciale, pour Sollers,
dans la décision puis l’élaboration patiente de Paradis.
28 «Y a-t-il dans le simple fait de parler ou d’écrire une force qui peut retourner
l’envoûtement ou le tic universel, le pavlovisme généralisé en cours? Oui. Peut-elle passer,
cette force, à travers les murs, habiter l’inhabitable, traverser le luxe, la misère, le sommeil, les
rêves, les désirs, la propagande publicitaire, les ruissellements de Bourse? Oui. S’agit-il du
nerf toujours plus confisqué de la guerre secrète? Oui encore.» La guerre du goût.
