Manu Larcenet

Avec la famille, le dessin est la seule chose qui me tient dans la vie, je ne veux pas qu'il soit source de monotonie. Donc il faut éviter de refaire, ouvrir de nouvelles voies. En ce moment, j'ai envie de raconter des choses dures, mais avec une forme légère, quelque chose qui soit proche de Hergé ou de Chris Ware. Et tant pis si je ne sais pas faire ! Je n'ai pas peur de l'imperfection. Dans l'art, il n'y a rien de plus beau que l'accident, celui qui fait fait que quelque chose arrive sans crier gare. Même dans le dessin, il faut de l'imprévu. Si tu pousses trop loin ton crayonné, il sera magnifique, mais tu ne retrouveras pas ce moment en l'encrant. Plus on laisse de place à l'improvisation, plus on s'autorise à avancer sur un territoire qu'on ne soupçonnait pas. Tu t'écoutes et tu te dis "Qu'est-ce que j'ai envie de faire ?". Un dessin peut changer la courbe d'un récit. Un jour j'ai eu envie de dessiner de l'eau dans Blast. J'ai conçu une scène exprès pour pouvoir dessiner cette eau, et je j'ai virée. Ça aurait pu ne faire aucun sens, et je l'ai virée. Mais parfois ça arrive comme par magie à s'insérer dans le récit. Quelque chose d'inattendu se met en place, comme deux mots qui entrent en résonance, deux notes qui lancent une mélodie. Il y a un peu de joie, je trouve, dans la vie, mais quand le dessin tombe juste, c'est un joie artistique des plus intenses.
Entretien Lire n°447 juillet-août 2016