Raoul Hausmann

LE RIEN
       NOIR
              NEANT


Extrait 3

Le Néant du vide de la nuit noire ne se sent pas. Non, je ne le dirai pas.
Je ne peux pas le dire. Il est là. Là il est. Tout noir dans le miroir vide.
Le vide se miroite devant le miroir tout noir dans la nuit noire.

Ne m’appelle pas. Je ne suis pas là. Tu n’es pas là. Rien n’est là. Seulement
le vide. Le noir. Le noir à l’infini. Qui se multiplie et se multiplie que tu ne
verras pas.
Que tu ne vois pas.
Tu ne le vois pas. Le Néant noir
que je vois. Pas toi. Non. Noir

Tout, sur cette île, est bizarrement réparti, partagé, va dans des directions opposées. La place de l'église est comme une selle qui sépare trois routes et deux vallées les unes des autres; ici, cet étroit sentier entre des murets de pierre, à gauches de grands algarobes, derrière eux la montée d'une colline chauve, à droite un champ avec trois arbres, aplatis contre terre, derrière les trois pointes étirées de l'Atalaya, le chemin étroit, fermé par ? par un rien, ombre d'arbre, fait comme s'il était à lui seul le monde entier.

En Dada vous reconnaissez votre état réel : des constellations miraculeuses dans du matériel véritable : fils de fer, verre, carton, tissu, correspondant organiquement à votre propre fragilité cassante ou bombante.

On pourrait observer la même chose avec le temps. Il est tellement à contre-temps qu'il ne s'arrête jamais. Ce qui surprend désagréablement. Du pareil au même, qu'il passe ou qu'il vienne. Quand est-il temps ? Jamais quand on en a. Seulement quand il est trop tard. C'était à prévoir. Le moment mal choisi n'arrange rien, ne dérange rien non plus. Entre-temps on oublie tout. Plus que disparate mais pas tant.

Les hommes enfermés dans cette grande boite en même temps que les machines - sont comme absents. Pensent au passé, ou à l'avenir, mais ne sont pas Présent : retenus, coincés entre deux non-être, donne la nausée, oppose-t-on à leur néant tant soit peu de volonté. A mer agitée jamais ne résiste, si tu veux filer, voguer au loin léger.

Pour le photographe, le monde visible se distingue par : l'objet, la composition de sa constitution, la forme, l'expression psychique; l'objet se partage en : structure, masse, reflet, absorption, transparence, opacité, situation dans l'espace.

Ce texte de 1959 introduit véritablement à ce qu'est la recherche de Raoul Hausmann :
" Tu n'es pas posé, homme, où il faut
ta tête se joue de toi et elle jette
une ombre
pas sur les positions du soleil par terre
mais dans le décadran planétaire
elle t'indique des signes, elle te montre
des lumières
qui dépassent le Toi-tien
dans l'ombre de l'autre --

Être présent est un état changeant entre hier et demain, sans jamais fixer la seconde actuelle. (...). Le Présent est le dilemme anarchique du temps terrestre. Il est à chaque instant là, et en même temps disparu. Il se nie lui-même et quand on croit l'avoir attrapé, c'est déjà trop tard.

Si quelque chose de nouveau, un nouveau mouvement, une nouvelle organisation réussissait, ce serait parce qu'une expansion de nos émanations sensorielles se serait réalisée.

Autour de DADA il y a les cuistots des pratiques spirituelles, tirant par de menues baguettes des petites étincelles ardentes d'un Néant noir et béant, pour animer le feu de paille de leur cerveau.
(...) Nous entendons dire que tout est en progrès; mais le spectacle nous parait vieillot et moisi.

Non seulement la peinture, mais tous les arts et leurs techniques avaient besoin d'un changement révolutionnaire fondamental, pour rester en relation avec la vie de leur époque.

Mais, malheureusement, les hommes, c'est vrai - ceux des basses classes en particulier - ne sont jamais satisfaits. Alors même que les temps sont diablement difficiles, ils ne peuvent pas s'empêcher de protester. C'est à bons coups de trique qu'il faudrait faire entendre raison à cette bande.

Qu'en était-il du "sacré" de l'art dès l'instant où l'artiste livrait sa "beauté" aux coquins. (...) Cependant Monsieur l'artiste n'a rien fait de plus que comprendre que le côté "sacré de l'art", le côté "sacré de la création", ne doit s'échanger que contre de l'argent, oui, et que cet argent devient alors le seul et le vrai sens de l'art. Ce genre d'artistes sait que, comme valeur marchande, il représente un élément du pouvoir bourgeois pour le maintien duquel il tremble; aujourd'hui encore il ose prétendre qu'il crée quelque chose d'humain, une affaire humaine, qu'on a (peut être) le droit d'appeler culture - bien qu'il sache pertinemment qu'entre eux ils se battent au couteau jusqu'au sang, uniquement pour remporter l'estime du bourgeois - sous la forme d'un compte en banque !

De grâce, qu'on ne prétende pas que l'homme, avec son cogito ergo sum, à l'âme plus riche qu'un chat.

LE RIEN
       NOIR
              NEANT


Extrait 2

C’est dans le noir noirâtre de la nuit nuisible le rien de rien dans le
miroir vide que je tombe dans le rien vide. Je l’ai vu. Tu ne le vois
pas. Ne regarde pas tu ne le verras pas. Je ne peux pas le dire. Je ne le
dis pas. Je ne le dis pas à toi. Je suis tombé dans le rien noir du miroir
dans la nuit noire vide .Je tombe dans le vide. J’ai disparu dans le vide
noir. Ne m’appelle pas. Je ne peux pas le dire. Je ne le dis pas à toi. Je
le vois et je le vois. Il est invisible. Je ne le sens pas. Je ne le touche pas.
Le noir noirâtre.
…

LE RIEN
       NOIR
              NEANT


Extrait 1

Je l’ai vu. Je le vois. Je ne dirai pas quoi. Je ne le dis pas à toi. Quoi.
Toi ? Moi.
Je ne vois que le miroir. La nuit. Dans le noir.
Le miroir miroite le noir. Le noir rien de rien. Je ne le dirai pas. Je ne
le dis pas. Tu ne le vois pas
…

Mélanographie.
"Je prends une ampoule électrique, je la pose sur la chose. J'allume.
Qu'est-ce que je vois, qu'est-ce que je distingue ? Ce sont en NOIR sur le plancher les OMBRES, le Noir qui transforme le caractère de la chaise-chose."
Par la photographie il cherche non pas ici à peindre ce qu'il voit mais à découvrir d'autres relations, cachées. Transformer notre vision quotidienne des choses.

Cinéma synthétique de la Peinture (1918)
La poupée rejetée par l'enfant ou le chiffon coloré sont des expressions plus nécessaires que celles d'un âne quelconque qui veut s'immortaliser au moyen de ses peintures à l'huile accrochées dans de beaux salons.

Le projet rythmique hausmannien se fonde donc sur une élémentaire gestualité ("les mouvements viennent bien avant l'expression orale") qui passe par une étrange chimie où se défont le verbe et le verbal (le poème est "sans parole mais rythmé") et par une concomitante revalorisation du souffle et du corps.

Dès 1918, c'est à celui qui s'est autoproclamé dadasophe qu'il revient d'écrire, dans le plus complet dédain de toute "théorie vaniteuse" et "dans une ambiance d'aventure recherchée", les manifestes et les pamphlets dadaïstes.
A partir de 1918, l'activité d'Hausmann évolue sur trois lignes de force qui s'entrecoupent : les manifestes et pamphlets, la poésie optophonique chantée et dansée, le collage et le photomontage.