Renaud Nattiez

L'intervention de personnages célèbres ne se fait pas de façon allusive ( évoqués directement ou mentionnés sur une affiche ), comme le sculpteur César ( Tintin et l'alph-art), le coureur automobile Fangio ( L'affaire Tournesol), le navigateur solitaire Alain Bombard ( Ciné en stock), Sacha Guitry ( Le trésor de Rackam Le Rouge), le compositeur romain Boulanger ( On a marché sur la lune), Onassis et Picasso ( Vol 714 pour Sidney ), le comédien Groucho Marx ( Tintin et les Picaros). Certains sont mentionnés avec un nom détourné, comme le marchand de canon Basil Zaharoff ( Basil Bazaroff dans L'oreille cassée).

Des chanteurs comme François Béranger, Ferrat, Renaud ou même Leo Ferré parfois, évoquent et commentent des évènements contemporains, ce qui les rend moins audibles quelques temps après. Rien de tel chez Brassens, qui se situe dans un autre monde, le sien, dans une éternité littéraire qui le rapproche aussi bien de Villon que d'Aragon. Les images intemporelles de bien des chansons, volontairement situées dans un passé lointain où le sou prend la place du franc, s'accompagnent d'une syntaxe et d'un vocabulaire désuets, sciemment choisis par ce " moyenâgeux".

Comme dans Guignol, où chaque spectacle raconte une histoire, chaque chanson de Brassens est un récit simple et sobre, mais précis. A chaque couplet correspond une situation précise. Pas plus d’une idée par chanson, conseillait Brassens à Guy Béart, sinon il faut écrire deux chansons. Le philosophe Clément Rosset ne disait pas autre chose à propos de Tintin : « […] Il faut avoir le moins d’idées possible et, avec celles-ci, créer le monde le plus riche et le plus varié possible. Ca, c’est la magistrale leçon d’Hergé, son tour de force incontestable. »

La mort est omniprésente dans les chansons de Brassens et dans Les Aventures de Tintin." Si vous ne parlez pas de la mort, de quoi voulez-vous parler?" disait le poète sétois.

Comme l'écrit Pol Vandromme : "L'amitié, pour Brassens, c'était, mieux que l'amour, le tutoiement de la tendresse (...). Brassens croyait à l'amitié, parce que l'amitié aidait à vivre, parce qu'elle était l'accord de je et de l'autre. Il ne croyait pas à l'amour, parce que l'amour enchaînait, parce qu'il était la prise de possession du je par l'autre, l'amitié- phalanstère ; l'amour- cachot.Le libertaire n'aimait d'amour que l'amitié."

Le lecteur de retrouve dans un univers familier, rassurant : le général Alcazar, à la tête de son pays dans L'oreille cassée, devient lanceur de poignards dans Les sept boules de cristal, avant d'être mêlé à un trafic d'avions ( Coke en stock) et de se lancer dans la guérilla ( Tintin et les Picaros) . Le temps a compté pour lui comme pour le lecteur, invité à remplir les blancs entre les épisodes.

C'est peu dire que Brassens n'aimait pas les carcans, il détestait la moindre contrainte sur sa vie privée, même s'il devait nécessairement se prêter à certaines obligations professionnelles. Mais surtout, en dehors de son cas personnel, il détestait tout ce qui opprime l'être humain et sa dignité, il avait une sainte horreur de la tyrannie et de toute forme d'autoritarisme.

Pas question de nier une différence fondamentale entre le monde de Brassens et celui de Tintin : la place des femmes, rares dans la bande dessinée ; de l'amour et du sexe, clairement absents. Cette ligne de démarcation existe, c'est un fait, Tintin se fout de Cupidon, tandis que Brassens exprime une vision crue de l'amour, dégagée de la morale traditionnelle.

Chez Brassens comme dans Tintin, les peintures de caractères sont des caricatures, mais des caricatures rarement féroces.

Les albums de Tintin débordent d'émotivité, d'angoisse, de peur, de violence, de rêves qui ne sont toujours que des cauchemars de folie, d'ombres et de crimes, bref, de noirceur au sens québécois du terme, c'est à dire d'obscurité.