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Fanfanouche24----"Un volume de souvenirs d'une artiste, Valentine Prax sur un autre artiste, qui fut son mari et compagnon, Ossip zadkine... le ton plein de pudeur de cette vie de couple de créateurs a retenu mon attention envers cette femme peintre, au parcours fort original. Elle parle de son cheminement, de l'évolution de son style? mais avant tout, elle met en avant l'?uvre de Zadkine, de ses activités de professeur, de sculpteur?d'homme... Des chagrins intenses sont effleurés? comme les quatre années d'exil de Zadkine en Amérique, où le couple se retrouve séparé?des malveillances des habitants du village des Arques, qu'ils avaient adopté, et où Valentine Prax se retrouve seule pendant la guerre. Elle a toujours l'élégance de ne pas s'appesantir sur les épreuves intimes, personnelles?et relate avec beaucoup de modestie sa vie Avec Zadkine, en sachant que c'est ce dernier qui l'avait encouragée à le faire, alors qu'elle lui exprimait son vif intérêt à la lecture de ses Mémoires à lui, « le maillet et le ciseau » (Albin Michel, 1968)"

"Pierre Gianadda à Martigny présente une double exposition consacrée au célèbre couple de peintres mexicains. Il s'agit d'un véritable événement car, à ce jour, ni Diego Rivera ni Frida Kahlo n'ont été exposés en Suisse et, jusqu'à présent, aucune exposition commune des deux artistes n'a jamais eu lieu... C'est la première exposition de ces artistes en Suisse.Il s'agit d'un véritable événement car leurs oeuvres, classées trésor national au Mexique, émanent d'un couple engagé politiquement et artistiquement, et qui incarne, sous les feux de l'actualité post-révolutionnaire éclairée par l'idéal communiste, le retour à la conscience nationale et le combat pour la culture mexicaine et amérindienne"

" Camille Claudel et Rodin : la rencontre de deux destins, la rencontre de deux artistes aux tempéraments entiers qui, après une période d'osmose marquée, par une collaboration, étroite, se séparèrent pour le malheur de Camille surtout mais aussi pour celui de Rodin. Camille tenta alors de découvrir, une voie bien à elle, celle des " croquis d'après nature ", scènes de la vie quotidienne saisies sur le vif, tandis que Rodin réalisait l'?uvre dont il a dit lui-même qu'elle était " le pivot de son esthétique ", Balzac (1898). Camille vit le Balzac et l'admira. Mais l'année suivante, avec L'Age mûr (1899), elle réaffirmait sa volonté de rompre. Après 1900, tandis que Rodin occupait les devant de la scène artistique, Camille s'enfonça peu à peu dans la folie. Bientôt elle ne fut plus même capable de créer, se contentant de reprendre les ?uvres du début, comme en écho aux jours heureux. Dans ce catalogue qui accompagne l'exposition présentée tour à tour à Québec, Detroit et Martigny, Camille est mise en regard de Rodin : le travail des deux artistes, représentés : par des ?uvres en nombre égal et d'importance similaire, s'éclaire de ce regard croisé."

"Une cinquantaine d'oeuvres, marbres, bronzes, plâtres, terres cuites, qui mettent en lumière le génie naissant de Camille Claudel, la révélation de son talent par sa rencontre déterminante avec Boucher puis avec Rodin, et enfin, la maturité de son art. On découvre également 10 sculptures de Rodin et 13 de Boucher, ainsi que des photos d'époque, qui mettent en scène la vie et l'histoire de cette artiste."

Et son épouse, Elisabeth Siddal...

En 2012, Le musée des Beaux-Arts de Dijon rend hommage au couple d'artistes d'origine dijonnaise : le célèbre sculpteur François Rude (1784-1855) et sa femme peintre, Sophie Rude (1797-1867), longtemps restée dans l'ombre de son époux. Parmi les (rares) couples d'artistes des derniers siècles, Dijon se devait d'honorer deux de ses célèbres enfants : le sculpteur François Rude (1784-1855)-qui ne fut pas seulement le créateur du relief du Départ des Volontaires de l'Arc de triomphe parisien ! - et son épouse Sophie Rude (1797-1867), née Frémiet, peintre spécialisée dans l'art du portrait. Marqué par une double dynamique, romantique et classique, leur art original ne pourra qu'attiser la curiosité des visiteurs. [ Hervé Grandsart- 12 octobre 2012]

Deux artistes contemporains qui "emballent l'histoire et la géographie" !...

Et sa compagne, collaboratrice, Constance Mayer......"Constance Mayer était peintre et amante du célèbre artiste Pierre-Paul Prud’hon. Les deux travaillaient et vivaient ensemble, lui en tant que maître et elle en tant qu’élève. Constance Mayer s’occupait des enfants de son maître, de sa maison, mais peignait également des toiles sous le nom de Pierre-Paul Prud’hon. Epuisée et rejetée suite au refus de Prud’hon de l’épouser, elle prit le rasoir de son amant et se trancha la gorge le 26 mai 1821..."

et son épouse, Sophia Vari, peintre et sculpteur...elle-même

Un grand souvenir d'exposition cette année 2014, au Grand Palais, de ce couple russe d'artistes exceptionnels, que l'on sent très complémentaires et en symbiose ...

"A quoi tient une rencontre? ? Un enfant de dix ans rêve dans les lumières de la forêt. Venu du fond de sa Russie natale, apparaît un géant aux mains d'or. Ses pieds sont nus sur la terre. Alors, pour ceux qui écoutent, les arbres se mettent à parler, les rivières chantent à nouveau, le ciel s'enflamme. La magie opère? :?les statues tressaillent, marchent et sourient. La vie soudain peut rejaillir. Plus qu'un conte, il s'agit d'un roman d'apprentissage, une quête de sens, un hymne à la nature et à l'art qui, à travers le regard d'un enfant dans la tourmente du XXe siècle, s'imprègne de la vie et de l'œuvre du sculpteur Ossip Zadkine (1890-1967). "

et son épouse, peintre, Valentine Prax: -voir lien suivant http://fr.zadkine.com/life/valentine-prax

et son époux, peintre, Eugène Manet ( Frère du plus célèbre, Edouard Manet)....

"Dans l'ombre des artistes se profile souvent la silhouette d'une femme ou d'un homme qui les accompagne, les protège, les inspire. Lou Andreas-Salomé avec Nietzsche ou Rilke, Gala avec Eluard puis Dalí, Dina Vierny et Maillol, Jean Marais et Jean Cocteau, Frida Kahlo, Tina Modotti ou encore Nico... Epouses, amants, mécènes, modèles ou artistes eux-mêmes. Que cherche l'artiste à travers sa muse ? Pourquoi les égéries captent-elles parfois le désir de plusieurs artistes à la fois ? L'inspiration a-t-elle besoin de s'incarner, de prendre les formes d'une femme pour être plus humaine, plus supportable ? A travers vingt-quatre couples qui ont marqué l'art du XXe siècle, cette enquête illustrée explore la création en choisissant la voie de l'intimité et de la passion"

Suggestion de LaPecosa...

Suggestion de LaPecosa...

Photographe de talent, égérie et compagne du photographe, Edward Weston... "Femme fatale, photographe et espionne, Tina Modotti est un personnage hors du commun. En 1913, elle quitte l'Italie pour les Etats-Unis. Après avoir été comédienne, elle devient photographe. Sa vie est marquée par des amours passionnées et des exils permanents." L'Express

Belle suggestion de Moravia, sur cette artiste...épouse de Max Ernst...

"Publié le 26 octobre 2010 par Mapero----- Dorothea Tanning a fêté ses 100 ans le 25 août 2010* ! Dans ce livre de souvenirs paru en 1986 elle évoque essentiellement sa vie avec Max Ernst. Elle rencontra Max Ernst en décembre 1942 à New York. Elle venait d'y peindre "Birthday" pour son 32e anniversaire. « Max fut mon cadeau de Noël » écrit-elle. Max Ernst, qui découvrait à la fois la femme et le tableau, était mandaté par la galerie new-yorkaise Julien Levy pour préparer une exposition de peinture réunissant trente femmes. Dorothea fut l'une d'elles. Max Ernst avait débarqué depuis peu en Amérique, sur les pas de Peggy Guggenheim, après avoir difficilement quitté la France où son origine allemande lui avait valu en 1941-1942 d'être interné, notamment aux Milles près d'Aix-en-Provence. Ce livre tisse les souvenirs de l'artiste américaine et la vie du surréaliste allemand, puis apatride, puis naturalisé américain ? une nationalité que la loi McCarran lui fit perdre en 1952 parce qu'il vivait hors des Etats-Unis ? et finalement français à l'initiative d'André Malraux. Dorothea évoque, non sans malice, les femmes qui ont compté avant elle dans la vie de Max, ainsi que sa jeunesse à elle, dans le Midwest, puis à New York. Elle explore les galeries d'art de la 57e rue, entre 5e et 7e Avenue. À peine avait-elle découvert les surréalistes que ceux-ci débarquaient à Manhattan : Max Ernst, Duchamp, Man Ray, Breton? "

"Dorothea Tanning est un grand peintre surréaliste et la femme de Max Ernst. C'est entre ces deux vies que s'écrit cette autobiographie attachante, pétillante de malice et d'humour, mais aussi traversée de grandes tristesses pudiques. De New York à Paris, en passant par le désert d'Arizona, un jardin en Touraine et une colline en Provence, Dorothea retrace, de « nid » en « nid », le parcours d'une femme, mais aussi celui du couple qu'elle a formé pendant plus de trente ans avec l'énigmatique peintre allemand. Un livre de rencontres où l'on croise avec une familiarité touchante un nombre incalculable de figures artistiques et intellectuelles : Breton, Giacometti, Balanchine, Duchamp, Miro, Matta, Cunningham, John Cage, Dylan Thomas, Truman Capote ... ; un témoignage affectueux et lucide sur la France où elle a longtemps vécu, mais aussi une réflexion sans amertume sur le statut de la femme : comment réussit-on à concilier passion amoureuse et amour de l'art ? Et puis, comment apprend-on à vivre à nouveau quand disparaît celui qui représentait les deux ?"

Suggestion de palamede...

Suggestion de LouSalome....

Ajout le 20 juin 2015- Le couple Alexej Jawlensky et Marianne Werefkin ont été liés une trentaine d'années. Les rapports furent difficiles et tumultueux, mais toutefois, ils partagèrent une passionnante réflexion sur la modernité tout en gardant chacun leur originalité et leur pratique personnelle de la peinture !

Ajout le 22 juin 2015 grâce à la suggestion de nadejda...