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"Dialogue au bout des vagues lève le voile sur une relation épistolaire entre Gérard Bloncourt, grand poète révolutionnaire, et d?une femme-poète, à la chute de la dictature des Duvalier en Haïti en 1986. Cet ouvrage revêt la forme d?une suite de poèmes, de chants alternés. La fraîcheur spontanée de l?écriture, la puissance des métaphores, la diversité des tons, la tourmente et passion du pays natal font entrer dans un nouveau cycle du discours amoureux. Un homme et une femme essaient de se réapproprier le pays, la dignité et les rêves volés, travers un ample chant."

"Livre posthume- Le livre testament de Gérald Bloncourt Avec photos et reproductions d'oeuvres de Gérald Bloncourt Préface de Yanick Lahens Gérald Bloncourt reprend la chronique des événements de 1946, ces moments intenses qui ont marqué sa vie. Il y porte un regard nostalgique et tendre. Ses amis de l'époque sont devenus des personnages un peu lointains. C'est son testament pour dire encore une fois son attachement inaltérable à sa terre d'Haïti. Extrait de la préface de Yanick Lahens« Et malgré les nuages qui s'amoncellent à l'horizon, Gérald nous demande dans ses mots-testament de continuer la longue marche vers « la belle amour humaine. » Extrait« J'ai vécu longtemps (quatre-vingt-douze ans) ayant été fidèle aux conceptions de liberté, d'égalité et de fraternité qui m'ont animé toute ma vie. Je suis, comme la plupart d'entre vous, meurtri par les violences, les inégalités, le racisme et la misère qui sévissent dans le monde. Je suis particulièrement fier d'être un transmetteur de mémoire des événements que j'ai vécus et de m'être rendu utile. »

"Dès mes premiers pas dans le photojournalisme, je me suis rendu compte qu'il n'y avait rien de moins objectif qu'un objectif photographique ! Que l'image faite par le photographe dépend de ce qu'il veut lui faire dire. Que l'image est fiancée à sa légende. Qu'elle est même dépendante du journal qui la donne à voir. L'objectivité dans tout ça ? Eh bien, j'ai pris parti. Je ne suis pas objectif. Résolument. J'ai des choses à dire et à transmettre. Je veux faire des images qui traduisent mes propres convictions."

"Gérald Bloncourt est poète, peintre, révolutionnaire, et encore. Plus de soixante ans d?exil et de combat, une vie nourrie du vertige de la révolution. Un homme au service des idées qui prônent le changement social. Gérald Bloncourt aura été de tous les combats. C?est ainsi que se résume ce livre qui dresse un parcours de révolutionnaire. Bloncourt raconte ici ce parcours, de Haïti, sa terre natale, où avec son compagnon de lutte, l?écrivain Jacques Stephen Alexis, il a commencé le dur combat pour la liberté et la dignité, jusqu?à son exil en France. Cet ouvrage est percutant et exceptionnel. Cet homme aura tout vécu. Tout vu. Et tout fait. Témoin exceptionnel de son temps, il nous livre un message pour que ne soient pas trahis les testaments."

"Le 10 mai 1981 constitue une date clé dans l'histoire de la gauche française. Après seize années de pouvoir monocolore, François Mitterrand incarne le changement politique et va inscrire la gauche dans la durée. Mais il est élu sur un paradoxe : le " peuple de gauche " qui l'a porté à l'Élysée est en train de s'évanouir. Le Parti communiste s'est effondré. Les ouvriers qualifiés et les employés administratifs, ce coeur électoral des socialistes, sont en net recul, dans un contexte de crise, de désindustrialisation et de mutations économiques. La société industrielle fait place à la société de services. Le PS devient dans les années 1980 " le parti des classes moyennes ". Ce livre est un voyage mélancolique dans une société française, celle de 1972 à 1982, dont il ne reste quasiment plus de traces ni de mémoire : celle de la sidérurgie et de l'industrie automobile, celle des meetings chaleureux, des solidarités et d'une certaine manière de vivre ensemble."

" Les photographies de Sebastião Salgado ont fait le tour du monde. Ses images en noir et blanc, ses portraits d'anonymes, notamment de travailleurs ou de réfugiés, sont connus pour la beauté de leurs lumières, leur force et la dignité des êtres qui s'y exprime. En 2013, après huit années de reportages, il crée l'événement avec " Genesis ", une série d'expositions en Europe, au Brésil, au Canada et aux États-Unis, où il montre des endroits de la planète encore préservés de l'industrialisation. Un hymne à la nature. Et de ses paysages, ses portraits d'animaux ou bien d'hommes et de femmes qui vivent à l'écart de la civilisation moderne, c'est toujours le même humanisme qui se dégage. Dans ce livre, Sebastião Salgado témoigne pour la première fois de ses engagements de militant et ses convictions de photographe, non pas avec des images, mais avec des mots. Remontant le cours de ses reportages dans plus de cent pays et de son histoire, on le suit du Brésil à Paris où Lélia Wanick Salgado, son épouse, et lui ont fondé l'agence Amazonas Images. Nous racontant leur travail pour monter des reportages au long cours, sur plusieurs années objet d'expositions, de livres et de publications dans la presse internationale , il nous livre son amour de la photographie et nous promène à travers le monde qu'il ne cesse de sillonner, pour aller voir, comprendre et témoigner."

"Sebastião Salgado s'est incontestablement imposé, ces dernières années, comme un des plus grands photographes contemporains. Cet infatigable témoin porte un regard sur le monde dont le réalisme n'exclut pas la grandeur, pour lequel la détresse n'exclut pas la beauté. Sebastião Salgado a décidé d'anoblir l'homme et si, dans cette quête, il porte son objectif sur les plus démunis, c'est pour montrer qu'à travers les situations les plus extrêmes comme la famine ou les plus dures comme le travail forcené, l'homme reste grand. Depuis 1986, Sebastião Salgado s'est concentré sur le monde des travailleurs, construisant une véritable épopée dans laquelle hommes et femmes accomplissent, au prix d'énormes souffrances physiques, un effort surhumain. Pour La Main de l'homme, Sebastião Salgado s'est rendu au Brésil, dans des plantations de canne, où les hommes sont traités comme des esclaves sur des terres qui leur appartenaient autrefois. Il est allé à la Réunion, l'île du parfum où les Français aux pieds nus fournissent un énorme effort pour ramener une infime production d'essences pures. Il a vu aussi les moissonneuses de la mer cueillir des mollusques-plantes au fond de l'eau, des hommes, asphyxiés par la chaleur et l'humidité, ramasser les graines de cacao. Et devant l'objectif de Sebastião Salgado, les sidérurgies d'acier ressemblent à des cathédrales de fer et les travailleurs à des dieux immenses. En montrant combien la tâche de ces hommes et de ces femmes est difficile, le photographe leur redonne leur dignité. Ces 346 photos sont non seulement le témoignage d'une époque bientôt révolue, mais aussi la glorification du travail manuel, symbole d'un univers en voie de disparition. --Ce texte fait référence à une édition épuisée ou non disponible de ce titre."

"Né au Brésil en 1944, économiste de formation, Sebastião Salgado avait fait ses débuts en photographie en 1973 avec un reportage sur la famine au Niger. Avec Exodes, histoire tragique du monde au tournant du millénaire, le photographe témoigne de la détresse humaine à travers quatre thèmes : la fuite des émigrants et des réfugiés ; la tragédie africaine ; l'exode rural en Amérique latine et les nouvelles mégalopoles en Asie. Pendant six ans, Sebastião Salgado a parcouru plus de quarante pays, travaillé au milieu des fugitifs et réfugiés, effrayés, humiliés et démunis, sur le bord des routes, dans les camps ou les taudis des grandes villes. Pris dans l'étau de ces conditions misérables, tous ont accepté d'être photographiés pour faire connaître leur détresse. Ce sont des images en noir et blanc qui révèlent l'instinct de survie, la dignité de ces autres qui portent les stigmates des souffrances, des incertitudes et du désespoir ou saisissent un moment tragique, dramatique ou héroïque d'une existence individuelle. Pour Salgado, dans cette grande saga, "des centaines de millions d'êtres humains ont rompu avec la stabilité millénaire de la fixation communautaire et sont en pleine mouvance vers d'autres destinées". Formidable plaidoyer pour les populations déplacées et les accueillants, Exodes, en 360 images, sans fioritures, s'efforce d'impliquer le regard du spectateur-lecteur dans cette modernité inquiétante." --Céline Darner

"Jack London, tête brûlée éprise de liberté a, en quarante années d’une existence intense, semé sur sa route de nombreux romans, récits ou essais comme autant de témoignages de sa soif de vivre. Curieusement, on ignore souvent que cet aventurier des mers et des mots était également un photographe de génie qui, par l’image, a reflété son temps. Et de quelle manière ! Avec plus de 12 000 clichés, le petit gars des rues de San Francisco a porté sur le monde le regard des grands humanistes. Miséreux de l’East End londonien, soldats lors du conflit russo-japonais, lépreux de l’île de Molokaï, cet homme en empathie avec ses sujets a partagé ses émotions sans jamais se départir d’une sensibilité loin des images d’Epinal attendues. Grâce au travail de Jeanne Reesman, Sara S. Hodson et Philip Adam qui ont sélectionné les 200 photos les plus marquantes de ce grand reporter s’il en est, un hommage est enfin rendu au Jack London photographe, tant chacune de ses prises de vue déborde d’humanité, de tendresse et de beauté. L’œuvre littéraire de Jack London est restée dans les mémoires. Gageons qu’il en sera de même de ses photos. "

"Les rues de Paris vues par l'oeil poétique de Robert Doisneau, aux accents tendres et romantiques, ont longtemps accompagné de leur nostalgie notre vision des années 50. C'était omettre toute une partie du travail de l'artiste et de sa personnalité, qui, grâce au travail de Jean-Yves Quierry, ressurgit dans un très bel ouvrage. Car Doisneau n'est pas que l'homme qui immortalisa les amoureux du parvis de l?Hôtel de ville ou les grappes d'enfants chahutant sur les pavés parisiens; il est aussi celui des Travailleurs. Ceux des usines Renault de Boulogne-Billancourt (où il fut photographe industriel de 1934 à 1939), ceux des ateliers et des mines. Ceux aux conditions de travail difficiles. Ceux qu'on oublie souvent dans les oeuvres d'art? C'est un photographe engagé, rendant honneur et hommage aux petits, aux oubliés que l'on découvre ici. C'est aussi un Doisneau moins consensuel, qui, pour le journal de la CGT, donna sa vision du monde ouvrier. L'ouvrage débute par un extrait de son livre L'Imparfait de l'objectif et oriente différemment la découverte de ces photos inédites. Les Piqueurs de Lens en 1945 dans les mines du Pas-de-Calais, les cheminots du Bourget, les égoutiers, la vie des docks. Toujours la même maîtrise de la lumière, le même amour dans l??il du photographe ; mais une réalité âpre, qui, plus de cinquante ans après, continue de résonner dans nos mémoires et rappelle qu?encore maintenant, le monde des travailleurs n?a rien de facile? Qui leur rendra un hommage aussi respectueux ? Car il y avait du militant dans Doisneau. Du militant talentueux. Justice est donc rendue à ce parcours remarquablement fraternel.(?) ce triomphe de l?humanité que la très belle préface de Jean-Claude Renard illustre parfaitement." --Marine Segalen

"Pour une vie meilleure. Le regard de Gérald Bloncourt O salto, le saut. On part silencieusement, en cachette... Les photographies de Gérald Bloncourt présentées dans ce livre retracent une difficile période de l'histoire portugaise : l'émigration de près d'un million de personnes, officielle ou clandestine, vers la France. Lui-même exilé, puisqu'il a été chassé d'Haïti où il vivait avec ses parents, Gérald Bloncourt (né en 1926) a toujours été sensible à la souffrance de l'étranger dans un pays qui n'est pas le sien."