24 fois la vérité

Les explorateurs 2021 Lecteurs.com- Rentrée littéraire 2021

Plus qu'un simple chiffre, le vingt-quatre est un nombre aux nombreuses correspondances.
Il est employé pour évoquer le nombre d'heures d'une journée, le nombre de cycles dans l'année solaire chinoise ou encore pour évoquer le nombre de carats d'or pur.
Dans l'ouvrage 24 fois la vérité, le chiffre vingt-quatre fait référence au nombre d'images par secondes projetées au cinéma depuis 1926 abandonnant les seize images par secondes utilisées autrefois pour la projection de films muets. Même si le nombre d'images à évolué passant de vingt-quatre à vingt-cinq par seconde avec l'essor du numérique, ce nombre est resté inchangé depuis bientôt un siècle dans nos salles de cinéma.

Après plusieurs années en tant que pigiste à écrire des papiers sur des produits i-tech dans divers quotidiens ou magazines, Adrien décide de sauter le pas : il va se lancer dans l'écriture de son premier roman. le sujet est déjà tout trouvé : rendre hommage à Gabriel, son grand-père centenaire décédé depuis peu qui a travaillé dans le milieu du cinéma tout au long de sa vie.
Depuis son clavier d'ordinateur, Adrien va faire reprendre vie à Gabriel au travers de vingt-quatre chapitres tels un clin d'oeil au septième art.
Né en 1908 et petit dernier d'une famille, Gabriel est un enfant heureux qui adore partager des moments de complicité avec sa grande soeur Hélène. A cinq ans, c'est avec elle qu'il va vivre sa première expérience cinématographique grâce à l'achat par leur père de l'une des premières caméras familiales, la Pathé-kok. Ce moment magique suivi d'un événement tragique vont marquer à jamais le jeune garçon. Malgré cela, une passion est née. S'intéressant de plus aux avancées cinématographiques et à l'évolution des projecteurs développés par les géants de cette industrie, c'est tout naturellement que Gabriel intégre Pathé pour devenir opérateur. Caméra sur l'épaule, Gabriel va au cours de plusieurs décennies être aux premières loges pour filmer les grands moments de l'Histoire qui resteront fixés sur des kilomètres de pellicules en plus d'être gravés dans la mémoire collective... Par cet hommage, Adrien décide enfin de mettre en lumière cet homme de l'ombre pour notre plus grand plaisir...

C'est avec le sourire aux lèvres que je termine cet ouvrage. Gabriel, ce personnage aux milles vies qui a réussi à capturer à travers son objectif a aussi réussi à capter mon attention tout au long de son histoire.
La lecture des vingt-quatre chapitres consacrés à Gabriel a été pour moi un vrai coup de coeur. Ces vingt-quatre "vérités" m'ont permis de balayer de manière très originale le XXème siècle et d'en apprendre plus sur l'évolution et l'essor de l'industrie cinématographique française. Raphaël MELTZ a réussi l'exploit de rendre l'histoire de Gabriel vivante et très réaliste. En parallèle de ma lecture, j'ai fait de nombreuses recherches pour creuser certains points et il s'est révélé que toutes les anecdotes historiques sont véridiques. Si le personnage d'Adrien avait porté le nom de l'auteur, j'aurais vraiment cru à une biographie et non pas à une fiction. Même si ce roman a pour fil conducteur constant celui du cinéma, je n'ai pas réussi à accrocher aux chapitres consacrés à Adrien. Il m'est arrivé parfois de sauter lors de ma lecture certains paragraphes. Néanmoins, ces parties numérotées par des lettres de l'alphabet sont de bonnes transitions et offrent un point de vue différent sur les théories cinématographiques existantes.

En refermant cet ouvrage la locution latine " Verba volant, scripta manent", "les paroles s'envolent, les écrits restent" m'est tout de suite venue en tête. Ce livre très accessible rappelle à quel point se souvenir est important et que conserver une trace à travers un texte, une image ou une photographie rend la transmission de ces souvenirs possibles...

#item 37

Godart disait "le cinéma c'est 24 fois la vérité par seconde ...
Gabriel, jeune ingénieur pour qui l'informatique , les réseaux sociaux n'ont plus de secrets se penche sur la vie et le travail de son grand-père Gabriel, opérateur chez Pathé qui a commencé sa carrière en 1920, et est maintenant centenaire.
En 24 chapitres dédoublés , Gabriel raconte les évènements du siècle filmés par son grand-père, les débuts balbutiants du cinéma, les caméras tremblotantes, et comme en miroir ce qu'il vit et ressent en ce début de siècle : technologie avancée certes , mais pauvreté d'expression de plus en plus visible.
Beaucoup de pudeur dans cette écriture, l'absence, la filiation, l'héritage familial, des mots justes pour écrire l'intime. Beaucoup d'explications techniques sur l'avancée du matériel du matériel cinématographique; Elles ne m'ont pas gênée dans ma lecture.
Les excellentes Edts Tripode nous indiquent qu'il s'agit d'une fiction... Certainement .
Pour moi c'est un coup de coeur. Sortie le 26 aout

Raphaël Metz retrace l'histoire du grand-père d'Adrien par la voix - la plume- de ce dernier qui en fait le sujet de son livre. En parallèle et sur le fil, on retrouve et on lit le récit de la vie d'Adrien, ancré dans le présent, sont présentés ses questionnements d'homme perdu dans son quotidien professionnel et personnel. Doit-il écrire le roman de sa vie et prendre le risque d'un investissement sans résultat, ou bien y préférer sa routine confortable, bien qu'ennuyeuse ?

À l'image de sa vie routinière, Adrien est un homme banal, réaliste, terre-à-terre, bien qu'il s'imagine artiste. Son proche ami et ses interventions régulières tout au long du récit sont improbables, tout comme leurs dialogues et discussions hors-sol et qui découlent de leurs entrevues ubuesques, difficiles à s'approprier.
Discussions qui tournent essentiellement autour du cinéma, sous forme de critique de la société « écran » superficielle dans laquelle on évolue.

À côté de ces dialogues, l'auteur essaie d'être inventif et poétique, essayant d'introduire un contraste littéraire - malheureusement, c'est une impression de fausse profondeur que l'on peut ressentir. À cela, s'ajoute le fait que le livre en lui-même relève en grande partie d'une encyclopédie sur l'histoire du cinéma. Les passionnés adoreront, les amateurs ou personnes peu investies par ce thème se retrouveront vite submergés par toutes les informations précises, détaillées et documentées – bien qu'entièrement véridiques - au risque de rendre l'oeuvre assez inaccessible.

L'alternance entre les deux récits est rigide, ils ne se portent pas l'un et l'autre, ce qui est déroutant, donnant l'impression au lecteur qu'il doit choisir « son camp », son histoire, et la préférer à l'autre, sans parvenir à visualiser leur supposée complémentarité.

Une amie libraire m'a offert ce livre alors que je vivais des moments difficiles. "Je pense que cela peut te plaire". Un geste spontané, lors d'une visite à Point-Virgule.
Bien vu !
Le cinéma, c'est le grand-père, Gabriel, jadis. le numérique, c'est Adrien aujourd'hui (même prénom que mon aïeul). L'homme à la caméra livre peu de lui-même au contraire de son petit-fils, égaré dans une société qu'il prise moyennement.
L'écriture alerte décrit en alternance une époque révolue et le questionnement d'Adrien sur la vie, plongé dans le passé de Gabriel, décidé à immortaliser son grand-père dans un livre- hommage. Les phrases coulent à flot continu, sur un rythme allègre, parcourues du souffle de narrer avec émotion, tendresse et justesse en ce qui concerne les évolutions de la caméra et du digital. Les pages déroulent le siècle à la troisième personne, au nom du grand-père et expriment en "je" les doutes et les indignations du petit-fils. La ponctuation excentrique d'Adrien don ne un sel savoureux à sa chronique.
L'auteur maîtrise parfaitement ses sujets, sans avoir l'air d'y toucher, entraînant le lecteur à sa suite enjouée. Il nous donne un regard pétillant (et érudit) sur le siècle à travers deux personnages auxquels on s'attache petit à petit, d'année en année, selon une chronologie affective.
Merci Anouk.
Merci à tous les vrais libraires qui nous ouvrent encore et encore de nouvelles perspectives.

Lu dans le cadre des "Explorateurs de la rentrée littéraire 2021" de lecteurs.com.

Adrien, qui est toujours à la recherche de piges pour proposer ses articles aux journaux, rêve d'écrire un roman. Pourquoi pas sur son papy ? Gabriel P, qui a vécu dès son enfance en présence d'une caméra et qui a suivi son siècle à travers un objectif. Il a filmé en tant qu'opérateur chez Pathé Actualités les évènements marquants entre 1928 et 1971, pour que les spectateurs puissent les visualiser dans les salles obscures, avec une seule interruption lors la deuxième guerre mondiale durant laquelle il a intégré les services cinématographiques militaires américains, ce qui lui a fait découvrir l'horreur à Dachau.

Des chapitres dédoublés alternent la voix du petit-fils qui nous parle de l'époque actuelle faite d'avancées technologiques - invasion du numérique, des téléphones portables, des réseaux sociaux, de l'intelligence artificielle -, et une évocation de la vie de son grand-père que j'ai supposé être extraite des pages du roman d'Adrien. La construction, qui met en parallèle la lente évolution de la captation d'images depuis ses balbutiements jusqu'à l'apparition de la vidéo, et la frénésie d'aujourd'hui autour du tout numérique, est plutôt bien vue. J'ai également trouvé intéressant le décalage entre le discours souvent désabusé du journaliste sur son travail et la passion du cinéaste pour son métier.

J'ai pris plaisir à lire les passages très linéaires qui concernent Gabriel. Chaque chapitre fait référence à une année importante pour lui, de façon personnelle ou professionnelle - souvent les deux à la fois -, depuis 1913 et ce qui fut le grand drame de sa vie : la mort d'Hélène, sa soeur aînée, dont il a ressenti l'absence toute sa vie.
J'avoue en avoir pris beaucoup moins avec ceux plus fouillis dans lesquels Adrien se dévoile. J'ai eu du mal avec sa façon de raconter que j'ai trouvée peu agréable, en partie en raison du choix, certainement justifié mais qui m'a dérangé, de nommer des marques ou des sociétés par une simple lettre. Les évocations s'empilent sans transition évidente pour moi, et les digressions sur la recherche d'une datation de la mort du cinéma, issues de discussions avec son ami Antonio, m'ont quelque peu ennuyé. ( Conversations dans lesquelles le nom de Jean-Luc Godard revient à plusieurs reprises, ce qui n'est que justice puisque Raphaël Meltz lui a emprunté le titre de son roman ).

J'ai beaucoup aimé les ultimes chapitres pour l'émotion qu'ils transmettent.