Batman Rebirth, tome 3 : Mon nom est Bane

Ce tome fait suite à Batman Rebirth, tome 2 (épisodes 9 à 15) qu'il faut avoir lu avant. Il comprend les épisodes 16 à 20, 23 & 24, et annuel 1, initialement parus en 2017, tous écrits par Tom King. David Finch a dessiné les épisodes 16 à 20, et encré l'épisode 16. Il a également dessiné 10 pages de l'épisode 24, les autres étant dessinées par Clay Mann et Seth Mann. Danny Miki a encré les épisodes 17 à 19, avec l'aide de Trevor Scott & Sandra Hope pour l'épisode 20. L'épisode 24 a été encré par Danny Miki, Clay Mann et Seth Mann. La mise en couleurs de ces épisodes a été réalisée par Jordie Bellaire. L'épisode 23 a été dessiné, encré et mis en couleurs par Mitch Gerads. Les épisodes 21 & 22 se trouvent dans Batman/The Flash: The Button qui contient The button, Batman 21 & 22 + Flash 21 & 22. Les couvertures ont été réalisées par David Finch, sauf celle du 23 par Mitch Gerads. le tome comprend également les 7 couvertures variantes réalisées par Tim Sale.

Quelqu'un s'introduit par effraction dans l'asile d'Arkham. Batman se trouve à l'intérieur devant la cellule de Roger Hayden (Psycho Pirate) en camisole de force, à côté de Jeremiah Arkham et d'un garde armé. L'intrus saute sur Batman et lui écrase le visage sur la vitre de la cellule. le garde dégaine et tire sur Bronze Tiger (Benjamin Turner, l'intrus), puis sur Arkham. Bronze Tiger se relève et saute sur le garde. Batman se relève et écrase son poing sur le visage souriant du garde. Bronze Tiger indique à Batman que Bane est en route. Dick Grayson, Jason Todd, Damian Wayne et Duke Thomas vont manger un burger ensemble dans un établissement franchisé Batburger, en compagnie de Bruce Wayne. Ce dernier leur explique que Bane arrive et leur demande de quitter la ville pour qu'il ne les prenne pas en otage. Dans le même temps, il mange son burger au couteau et à la fourchette. Après son départ, les jeunes superhéros discutent de savoir s'ils vont suivre l'ordre de Bruce Wayne, penchant pour la négative. le même soir, Batman se rend sur le toit de l'immeuble abritant le commissariat pour répondre à l'appel lancé avec le Batsignal. Il y trouve Catwoman en train de l'attendre. Batman lui indique qu'il s'attendait à trouver Jim Gordon. Il l'informe que Bane arrive et que s'il la trouve sa vie ne vaudra pas chère. Elle en a conscience.

Batman et Catwoman sont interrompus dans leur conversation par Jim Gordon et des policiers. Catwoman s'en va et Batman ne fait pas un geste pour essayer de l'arrêter. Au cours de la nuit, Bruce Wayne va dans la chambre de Claire Clover et il l'aide à se lever, sous les yeux d'Alfred Pennyworth. Épisode 24 - Claire Clover a une discussion à coeur ouvert avec Batman : elle l'incite à réfléchir à ce qu'il veut faire, ce qu'il veut vraiment faire. Épisode 23 - Lloyd Bernard McGinn est retrouvé mort dans son petit appartement au quatre-vingt-quatrième étage d'une tour d'habitation. Jim Gordon et Batman sont en train de regarder le cadavre en essayant de comprendre comment il a pu être assassiné. Leur réflexion est interrompue par l'arrivée d'Alec Holland sous sa forme de Swamp Thing. Il leur indique que le défunt était son père.

Avec le recul, le lecteur a conscience qu'il plonge dans un chapitre d'une longue histoire écrite par Tom King et consacrée à Batman, environ une centaine d'épisodes. Effectivement, le scénariste a conçu ces 8 épisodes comme un chapitre de livre, avec un interlude (l'épisode 23). Il s'agit de la suite des 2 premiers tomes : à la fois pour ce qui est arrivé à Gotham Girl, à la fois les conséquences de la frappe chirurgicale dans la place forte de Bane, et la suite de la relation entre Batman et Catwoman. Tranquillement, Tom King utilise des éléments de la mythologie du personnage au gré de ses besoins : l'asile d'Arkham, les différents Robin, James Gordon, Selina Kyle, Alfred Pennyworth, Bane. Ce qui est frappant est qu'il ne donne ni l'impression d'intégrer des éléments juste pour prouver qu'il s'agit d'une histoire de Batman, ni de densifier les dialogues ou les cellules de texte pour une exposition massive. Les différents assistants adolescents discutent normalement, Catwoman flirte de manière détendue, James Gordon est ronchon comme il faut. La ligne directrice de l'intrigue est claire et limpide : Batman utilise les dons de Psycho Pirate pour soigner Claire Clover et Bane vient récupérer Psycho Pirate en mode Foncer dans le tas. Il n'y a pas de doute : il s'agit d'une histoire de superhéros avec les conventions du genre, à savoir costume de superhéros, superpouvoir défiant les lois de la physique, acrobaties physiques spectaculaires, confrontations physiques, artefact aux capacités impossibles (masque du Psycho Pirate).

David Finch est l'homme de la situation pour représenter un Batman musculeux dégageant une forte impression de force physique et d'homme au summum de sa forme, avec une bonne dose de musculation. C'est la version du personnage un ou deux crans en-dessous de celle qualifiée d'Über-Batman, développée par Finch dans la série Batman The Dark Knight débutée en 2011. Il n'a plus de slip par-dessus le pantalon ; il a des bottes crantées, mais pas un costume en plaques de kevlar. Les dessins montrent un individu viril et autoritaire, sombre et focalisé. La silhouette de Catwoman est plus fine et plus gracieuse, avec des gestes moins en force, et des courbes bien visibles sans être gonflées au collagène ou au silicone. Face à Batman, Bane est encore plus massif, avec une musculature surdéveloppée par l'utilisation de la drogue Venom qu'il s'injecte régulièrement. Leur affrontement est brutal et sans pitié jusqu'à ce que l'un des deux reste sur le carreau. Grâce au professionnalisme des différents encreurs, les décors sont présents avec une régularité satisfaisante, et un niveau de détails qui leur donne une bonne consistance. Bien sûr les dessins sont dans un registre sérieux au possible, suintant la testostérone dans tous les traits. Les mises en page sont variées et le découpage est adapté à chaque séquence. Finch montre une tendance à dramatiser les expressions de visage et les postures des civils, là encore pour ajouter une touche de sérieux et d'intensité.

La narration graphique transcrit l'intensité de la concentration de Batman, sa manière d'être totalement impliqué dans ce qu'il fait et d'être focalisé sur l'objectif à atteindre. Comme il l'avait fait dans le tome précédent, Tom King continue de développer son interprétation du personnage. L'intrigue ne se limite pas à la contre-attaque de Bane : le scénariste brosse le portrait psychologique de Bruce Wayne, en donne sa version. En ce sens, il écrit une histoire de genre pour parler d'héroïsme, du genre de personne qui pourrait s'habiller en chauve-souris. le lecteur peut donc également voir une analyse en creux du personnage de Batman. L'auteur ne se contente pas de montrer un individu qui triomphe de tout et qui s'est préparé à la majeure partie des éventualités. Il montre également une facette du meurtre de ses parents sous un angle différent, à savoir sa relation à sa mère. Il revient sur un aspect de son enfance qu'il met en parallèle avec des moments similaires de l'enfance de Bane. Batman n'est pas qu'un superhéros monolithique : il gagne en complexité et donc en épaisseur, il n'en est que plus fascinant.

Le tome se termine avec deux histoires à part. Dans la première, Alfred Pennyworth a recueilli un chien qui a été maltraité par ses précédents propriétaires. King & Finch s'amusent en 8 pages à rétablir un personnage provenant d'une époque révolue de Batman, et qui pourtant trouve parfaitement sa place dans cette version. Une histoire courte et efficace sans prétention, avec une touche d'humanisme classique et bien exécutée. En préambule de l'épisode 23, les auteurs le dédicacent à Bernie Wrightson, cocréateur de Swamp Thing avec Len Wein, décédé en 2017. Gerads & King collaborent régulièrement ensemble, par exemple pour Sheriff of Babylon et pour Mister Miracle. le lecteur retrouve leur mise en page favorite (3 bandes de 3 cases par page), alternant avec des pages constituées de cases de la largeur de la page. Il s'agit d'une enquête en 1 épisode, avec la présence d'un superhéros décalé comme Swamp Thing, appartenant plus au registre de l'horreur et des zones sauvages, qu'à un milieu hyper-urbain. Les auteurs jouent sur le décalage entre les 2 héros, ajoutent une apparition de Kite Man (Chuck Brown) qui semble beaucoup plaire à King. le scénariste joue un tour à sa façon à Batman, montrant qu'il n'est pas un tacticien infaillible, pour une histoire amusante, avec une touche d'horreur.

Ce troisième tome achève d'emporter la conviction du lecteur que Tom King sait ce qu'il fait, qu'il a une vision claire du personnage et qu'il est parti pour un récit au long cours mémorable. Il savoure donc ce chapitre à la narration visuelle solide et virile, pour une confrontation tout en force entre Batman et Bane, et une intrigue aussi droite que Batman. Plusieurs cerises sur le gâteau : une vraie personnalité pour Batman, une utilisation organique des éléments de sa mythologie, des couvertures alternatives de Tim Sale, un épisode avec Swamp Thing, où scénariste & artiste font discrètement tourner Batman en bourrique.

Après avoir subi un monumental affront dans sa forteresse, Bane débarque à Gotham bien décidé à éliminer tous ceux qu'il aura en face de lui...
Chargé à bloc du Venin, il semble impossible de pouvoir ne serait-ce que le freiner dans sa chasse à la chauve-souris...
C'est devenue une habitude dans cette série Rebirth, Batman souffre comme jamais, et, on se demande souvent comment il est possible de subir autant de sévisses pour un seul homme...Mais impossible n'est pas Batman !!

Plus je lis cette série, plus Batman devient mon héros favori. Avec ce tome sur l'affrontement entre Batman et Bane, on s'éloigne du héros qui ne semble avoir aucun défaut. Certes, on connaît tous le passé tourmenté de Batman – la mort de ses parents, notamment –, et les raisons qui l'ont poussé à devenir qui il est. Avec cette série, Batman prend de l'épaisseur, en ce sens qu'il devient un personnage de plus en plus complexe. Être héroïque, ce n'est pas toujours facile et c'est une voie remplie de doutes. Est-ce qu'un héros est heureux? C'est bien là une des réponses que Batman va creuser. Et la relation qu'il entretient avec Catwomen, j'adore! On sent un Batman beaucoup plus sensible que ce que je connaissais de lui. Un Batman qui se sacrifie, un Batmen qui échoue, un Batman plus humain. Cette série est vraiment une belle découverte !!!

Troisième recueil BATMAN de l'époque « rebirth », JE SUIS BANE se lit sans difficulté mais laisse, au final, une impression mitigée. Si l'intrigue générale est intéressante et les parallélismes effectués entre Bane (dont les origines se voient quelque peu revisitées) et Batman fonctionnent plaisamment, la seconde moitié de l'histoire se montre un peu trop bourrine pour fonctionner. S'introduisant à l'asile d'Arkham, l'accro du Venin y affronte successivement de nombreux super vilains libérés par Batman qui espère ainsi stopper la progression d'un Bane déchainé. On retrouve là un défaut similaire à celui du premier arc de « All Star Batman » avec une suite de bastons vite expédiées, très brutales et saignantes mais qui laissent peu de traces.
Le tout reste néanmoins plaisant et possède un côté « blockbuster » qui rappelle parfois le cinéma viril des années '80 avec quelques punchlines bien senties. Ainsi lorsque Scarecrow demande à Bane de lui raconter ses cauchemars le vilain bodybuildé rétorque « Je suis Bane, je ne fais pas de cauchemars, j'en donne ». On imagine très bien Bane avoir, à ce moment, la voix de Stallone.
Si le ton général se veut sérieux, on remarque également des passages rigolos comme cette réunion quasi Tarantinesque entre les membres de la Bat Family qui discutent dans un « Bat burger » autour d'un paquet de frites « jokérisées ».
Malheureusement nos bat amis seront placés largement en retrait pour laisser entièrement le champ libre à Batman et Bane présenté, comme déjà signalé, à la manière des deux faces d'une même pièce, l'un ayant choisi le camp du bien et l'autre celui du mal. Rien de vraiment novateur mais ça se lit agréablement lorsque c'est, comme ici, bien ficelé.
Le tout se termine par deux épisodes annonciateurs des événements ultérieurs et notamment de la GUERRE DES RIRES ET DES ENIGMES puisque la première grande fresque consacrée à Bane et au Psychopirate se termine à l'issue de ce troisième recueil agréable et efficace bien servi par des dessins fort réussis.
Sans plus ni moins.

Lien : http://hellrick.over-blog.co..

Comme pour les tomes précédents, j'ai lu ces rebirth à leur sortie. le fan de Batman que je suis me l'a plus ou moins obligé. Je vous jure, c'est vrai !

Bref, l'histoire de ce nouveau rebirth s'inscrit parfaitement dans le renouveau de l'univers DC et de son éloignement progressif de l'image du vieux Batman que tout le monde connaît.
Enfin celle imaginée par Franck Miller pas du créateur Bob Kane.
En soit, c'est une bonne nouvelle, on retrouve un Batman détective, souriant, comme celui des années 50 et ça fait du bien.

Ayant adoré la lecture de ce tome 3, il m'a fallu attendre avant la réception du tome 4 de ce rebirth. Mais, le rebirth, comme le All-Stars sont des séries intéressantes pour commencer, croyez moi !