Aspergus et moi

Les illustrations sont réalisées dans une technique ancienne de gravure qu'on appelle la "manière noire", qui consiste à pré-graver sur une plaque de cuivre une trame qui sera travaillée par la suite pour réaliser un dessins tout en nuances de noir. Cela rend des illustrations pleine de vibrations et de velouté. Les personnages sont des animaux anthropomorphiques tels les premiers personnages de Disney. L'histoire se passe dans l'atelier d'un grand peintre, entouré de tous ses assistants. le narrateur est l'un d'eux, au plus bas de l'échelle, un broyeur de noirs. Et puis il va y avoir un échange avec le grand maître, et toute l'Histoire de l'Art va se dérouler en quelques actions, quelques réflexions. le maître va complètement révolutionner sa façon de faire, de voir les choses. C'est le passage de l'Art Classique à l'Art Moderne qui est raconté dans cette histoire, un cours d'Histoire de l'Art, en une aventure touchante, poétique, attendrissante, servi par la majestée des gravures. le choix de ressusciter une technique ancienne pour un tel propos pourrait être paradoxal, mais je le trouve très judicieux car il ouvre sur l'après-moderne. Beaucoup d'artistes sont cités, par des liens uniquement graphiques, Matisse, Rothko, Malevitch, Polllock, Miro, Picasso, Delaunay, Mondrian, Picasso, Kandinsky, Klein et découle sur des questionnement plus récent, Support-Surface (Claude Viallat est aussi cité). J'y ai trouvé une lecture qui va très au-delà des ses apparences, une "oeuvre ouverte", une approche des questionnement de la création artistique. C'est bien plus qu'un album jeunesse, bien plus qu'un beau livre, c'est un véritable trésor que je viens de découvrir*.
Merci à Lagagne qui fut l'instigateur de cet investissement.

Un bien bel album !
J'ai d'abord était séduite par son esthétique, très Mickey des origines. Tout ce noir et ce sépia sont du plus bel effet. Et les touches de couleurs, vives, arrivent parfaitement pour accueillir l'élan de la modernité dans l'art.
Car c'est de cela qu'il s'agit : d'art. Aspergus est un grand maître qui réalise des peintures très académiques. Et c'est sur les conseils d'une des petites mains de l'atelier qu'il va peu à peu s'affranchir de cet académisme, laissé libre court à sa créativité par le jeu des contraintes, un peu à la manière des surréalistes : peindre de la mauvaise main, les yeux fermés... Pour retrouver le goût, l'élan d'un enfant, son trait, détruire la perfection du trait qui emprisonnait son oeuvre.

🐺 "Rêve ta vie en couleurs, c'est le secret du bonheur" 🐺

🐀 Aspergus et moi 🐀

Une petite pépite artistique comme je les aime !

Grâce à la mise en avant des couleurs sur fond de noir et blanc et à l'anthropomorphisme des protagonistes, on ne peut qu'aviir envie de ressentir le positivisme et le jusqu'auboutisme qui ressort de cet album !

Un grand maître n'est parfois pas grand chose sans un assistant de valeur...

Une histoire qui ne peut que nous sensibiliser sur le regard que nous portons sur l'art et sa mise en lumière poétique !

Prix Landerneau jeunesse 2018

Très bel album en littérature jeunesse en noir et blanc, utilisant 'une technique de gravure "à l'ancienne"; Poétique, tendre et très beau.

"Nous avons toujours besoin de plus petit que soi"!...et cette histoire commence ainsi,nous découvrons l' atelier d'un grand peintre, bien sombre et bien triste.... où un assistant particulier du Célèbre Franz Aspergus n'est autre qu'une jolie souris !et de plus celle-ci est "broyeur de couleurs"!...cette "petite main" va se révéler très précieuse auprès du peintre qui a perdu momentanément son inspiration.
L'album va alors changer de teinte...et le peintre retrouvera sa muse !

"Aspergus et moi" est album original dans son propos.

On y parle de peinture, d'envies nouvelles, d'inspirations créatrices.

Ce titre d'un niveau roman illustré est un album élégant dans son illustration noir et blanc qui nous plonge dans une atmosphère passée.

Didier Lévy nous offre ici une véritable ode à l'art, avec douceur, ces personnages animaliers sont sympathiques.



Le Moi du titre, c'est un petit rat un peu sans le sou qui travaille dans l'atelier du peintre Aspergus.

Aspergus peint bien, merveilleusement bien, mais il n'en retire plus de plaisir.

Les portraits sont fidèles, peut-être trop.

Aspergus n'arrive pas à mettre le doigt sur la petite vérité qui illuminera un nouveau chemin à suivre artistiquement.

Et c'est là qu'intervient le petit rat.

Pleins d'idées et d'intuitions, le petit rat va à chaque panne d'inspiration et de créativité d'Aspergus lui insuffler les nouvelles tendances qui vont de nouveau stimuler ses envies de peindre autrement.

Les lecteurs souriront des techniques suggérées, peindre de la main opposée, avec un énorme pinceau de tout petits détails...

Ce rat va connaitre un destin inattendu, il trouvera une place importante d'assistant dans la créativité d'Aspergus, entre la démarche de la muse et du maitre à penser.

La fin de l'album d'ailleurs lui reconnait l'important rôle qui est le sien et le peintre Aspergus, humble, lui cède la direction de l'école qu'ils vont fonder ensemble.

L'Art, ce n'est ainsi pas que savoir dessiner, c'est aussi proposer des expressions nouvelles qui pourront étonner, influencer peut-être.


Le texte est poétique et les illustrations façon "Loney Toons" en noir et blanc sont agréables sur leur format en double-pages.

Les auteurs restituent un peu de cette démarche intellectuelle et artistique qui fit tourner le dos à l'académisme cadrée de la peinture classique vers l'explosion de courants d'expérimentation originaux et débridés de la peinture contemporaine.

On osa destructurer, ne plus représenter fidèlement le sujet, diversifier les supports et les outils pour peindre (et même sculpter).


Ce passage d'une époque à une autre est presque symbolisé par le costume moderne de Aspergus et celui plus XVIIème siècle du petit rat.

C'est une chouette façon très explicite d'illustrer ces temps historiques et faire comprendre ce qui pouvait pousser les artistes modernes à rompre avec l'ancien.

Une bonne histoire à découvrir.