La légende des nuées écarlates - Intégrale

Entre conte de fée extrême-oriental et tragédie occidentale, "La Légende des Nuées Écarlates" c'est un peu "Monoke Hime" version grimdark (il ne manque plus que le cul et l'humour absurde pour se retrouver avec une version à la Alejandro Jodorowsky). L'artiste italien Saverio Tenuta nous raconte la damnation et la rédemption d'un monde et travers celles de ses personnages. le rapide dramatis personae initial comme la division en « actes » renforce le côté très théâtral du récit :
– tout tourne autour du relationship drama d'une poignée de personnages dont les sentiments contradictoires forment le coeur du récit (avec pas mal d'incohérences, mais je ne vais pas griller toutes mes cartouches d'un coup)
– les tenants est aboutissants de l'univers sont cantonnés au rôle de toile de fond, car la lutte entre un pouvoir de plus en plus abject et un peuple de plus en plus rebelle est traité hors-champ plus qu'autre chose
– les dessins forment carrément les décors du récit (pas fan du charadesgin, mais la colorisation est tellement réussie qu'on est emporté par l'ambiance de l'ensemble)

Nous sommes dans un Japon fantasmé frappé par un hiver éternel avec une glace qui ne cesse d'avancer, et seule résiste la capital située au pied d'un volcan et les autorités sont la seule défense entre la population et les loups géants venimeux qui attaquent encore en encore les derniers îlots d'humanité grâce aux phalanges démembreloup équipées d'armes à feu. Selon la théorie du choc si chère aux élites autoproclamées et à la ploutocratie mondialisée, on en profite évidemment pour mettre en place une tyrannie de plus en plus abjecte avec la bénédiction d'un pouvoir de plus en plus méprisé car de plus en plus taré (toute ressemblance avec cette saloperie de macronie est purement fortuite, encore que comme chacun le sait les mêmes causes produisent les mêmes effets).

L'auteur semble parfaitement savoir où il va en mélangeant contes, légendes, mythologie et grande tragédie, l'univers servant de « plot device » au relationship drama qu'il veut développer. Mais au final c'est loin d'être clair hein, et ça tire toute la série vers le bas alors que les graphismes les tirent clairement vers le haut… Ah ça oui, on peux faire une liste des questions sans réponses voire des incohérences en bonnes et dues formes…


Tome 1 : "La Ville qui parle au ciel"
http://www.portesdumultivers.fr/legende-des-nuees-ecarlates-la-tome-1-la-ville-qui-parle-au-ciel-saverio-tenuta/

Tome 2 : Comme Feuilles au vent
http://www.portesdumultivers.fr/legende-des-nuees-ecarlates-la-tome-2-comme-feuilles-au-vent-saverio-tenuta/

Tome 3 : le Trait parfait
http://www.portesdumultivers.fr/legende-des-nuees-ecarlates-la-tome-3-le-trait-parfait-saverio-tenuta/

Tome 4 : "La Fleur cachée de l'abomination"
http://www.portesdumultivers.fr/legende-des-nuees-ecarlates-la-tome-4-la-fleur-cachee-de-labomination-saverio-tenuta/

PS: comme toujours l'édition en intégrale des "Humanoïdes Associés" est très soignée

Parfois, et c'est la déformation professionnelle, j'ai un peu de mal à me plonger dans une histoire de BD. Je m'attarde longuement à contempler le dessin, la technique, le trait, la couleur...
C'était typiquement le cas avec cette intégrale de Saverio Tenuta. Tout de suite happée par l'image, mais quelques difficultés pour une lecture fluide de cette légende présentée d'une façon un peu décousue.
C'est l'histoire de Raido, un ronin manchot amnésique, tourmenté par les images venues du passé, de Meiki, courageuse marionettiste de bunraku et de Ryin , la reine - shogunaï monstre atteinte de folie. C'est aussi une histoire de la malédiction et de la vengeance, avec un code bushido omniprésent. L'intrigue est assez embrouillée avec des flash-backs plus que nombreux. Même si tout s'éclaircit au fil de lecture, je n'ai pas atteint avec cette BD le satori escompté.
Le dessin , par contre, est sublime ! Les images d'un esthétisme glacial, beaucoup de rouge sur blanc; le sang sur la neige, l'encre rouge sur papier, des paysages, des armures...très beau !

Le Japon et ses légendes...; Une jeune femme marionnettiste est interpellée par les gens d'armes, mais un voyageur s'interpose. Il s'ensuit de nombreuses aventures. Des samourais, une rébellion, un soupçon de mystère et de magie et une fin avec une certaine morale. Une BD que j'ai lue d'une traite sachant qu'lle renferme 4 tomes

Mais sur cette BD je n'ai pas tellement envie de parler de l'histoire même si elle m'a plu. J'ai plus envie de donner mon ressenti sur les dessins. Il y a certe beaucoup de noirceur.. c'est aussi l'histoire qui le veut, mais surtout les dessins sont vraiment précis, plein de détail..
La colorisation est vraiment un chef d'oeuvre , un certain scintillement dans les draperies par exemple, mais tout cela est difficile a décrire le mieux reste quand même de le voir

En bref la poésie de l'histoire se lit bien sur, mais surtout elle se ressent dans les graphismes et je trouve cela tout simplement magique

Je me rappelle avoir feuilleté le tome 1 de ce cycle, autrefois lorsque nous avions encore le droit de fréquenter une bibliothèque, sans doute même l'avoir lu. Je fus d'abord attiré par la qualité graphique, et cette sorte de mélancolie qui s'en dégageait. Mais jamais je n'ai pu accéder aux tomes suivants. Je me suis donc fait offrir ce coffret, qui est, cela dit au passage, magnifique, et aujourd'hui je ne regrette en rien ce cadeau.
Cette intégrale réunit les 4 tomes du cycle dans un volume qu'on pourrait presque qualifié de luxe, composé d'une couverture rigide, le tout rangé dans un coffret rigide lui aussi, qui paraît très solide.
Ma première impression à l'ouverture de cette bd me ramène effectivement quelques temps en arrière. J'ai bien lu le premier tome, vite fait, quelque part, dans ma bibliothèque favorite, et je retrouve aujourd'hui tout ce qui m'avait attiré alors à l'époque.
Un univers féodal nippon où la part fantastique est très présente. Saverio Tenuta nous propulse au coeur des légendes nippones pour un conte dans lequel on retrouve les thèmes chers à la littérature autour du samouraï. Honneur et vengeance, mais également recherche de ses origines, filiation, rapport aux dieux, religion et croyances ésotériques, s'entremêlent pour donner finalement une histoire de laquelle se dégagent une humanité et une mélancolie exacerbée.
Même s'il est question de démons, de dieux anciens, de malédiction, l'humanité reste le grand thème de cette bd, à travers ses personnages; leurs liens et leur histoire.
En effet, Saverio Tanuta n'a cesse de faire des flash-back, ramenant le lecteur à un point clé du passé de tel ou tel personnage, pour nous rappeler que c'est avant tout leur histoire qui font le récit. de plus, que ce soit le héros, les personnages secondaires ou les adversaires du héros, tous font preuve d'humanité, quels que soient leurs actes, aussi violents soient ils.
Les différents flash-back peuvent d'ailleurs rendre la lecture légèrement déstabilisante, puisqu'on passe d'une époque à une autre sans trop prévenir, mais on finit pas s'y faire et même se rendre compte que ceux ci participent au rythme même du récit.
Plutôt mélancolique et contemplatif, les scènes du passé servent généralement de moteur à l'action ou à l'émotion, se justifiant toujours car amenant un élément qui va enrichir le récit ou l'éclairer.
Le scénario va crescendo jusqu'à un final époustouflant, concluant ce récit sur une touche poétique.
Enfin j'apprécie grandement la brièveté de l'oeuvre, seulement 4 tomes pour un cycle qui a une vraie fin, et qui ne s'éternise pas sur un nombre incalculable de tomes qui n'aurait d'autre justification que son aspect commercial et les retombées financières.

La légende des nuées écarlates est une fantaisie graphique située dans un Japon médiéval. Cet album est en soi d'une beauté visuelle époustouflante. de magnifiques graphismes et une mise en couleur hors normes! le rouge et le blanc semblent être les couleurs dominantes de cette oeuvre d'ambiance. J'ai littéralement succombé au style torturé et aérien de l'auteur, un parfait inconnu surgit de nulle part et qui nous offre un spectacle d'une rare maîtrise notamment dans les combats au sabre.

Le début pseudo-poétique m'a un peu perturbé car on ne comprend pas grand chose. L'histoire de la rédemption du héros est intéressante même si elle n'évite pas les clichés du genre (la vengeance…). L'ambiance un peu onirique fait penser un peu à celle d'Okko (légende du Japon médiéval avec ses geishas, shogun et autres samouraïs). La fantasy se manifeste par la présence de créatures surnaturelles, de magie, d'une ville prisonnière des glaces. La poésie morbide de cette histoire violente explose à chaque page!

Un jeune rônin amnésique, samouraï sans maître et sans passé, erre à la recherche de ses souvenirs. Sa première étape est une ville parlant au ciel qui constitue un ultime rempart contre la glace qui envahit le pays du soleil levant. Pourquoi le héros a t'il perdu un bras et un oeil? Pourquoi fuit 'il? Bref, autant de questions que l'on se pose et qui trouveront ultérieurement des réponses. Cette série qui débute semble être véritablement passionnante.

La lecture du second tome confirme en tout point les réelles qualités de cette série hors norme. Les dessins semblent relever du prodige. Les interrogations trouvent leur réponse. L'intensité dramatique monte d'un cran. Cette série a tout pour devenir culte. Et elle l'est devenue au fil des tomes où la qualité n'a fait que renforcer mon idée de départ. le troisième tome à l'instar du trait parfait est l'album qui se rapproche le plus de la perfection pour un bdphile.

Le dernier tome s'est révélé pour moi un peu décevant. Je m'attendais sans doute à un final grandiose. Alors, oui, on ne peut être que sublimé par autant de grâce dans le dessin. On regrettera juste que le scénario ne soit pas réellement à ce niveau d'excellence.

Note Dessin : 5/5 – Note Scénario : 4/5 – Note Globale : 4.5/5

Dire de cet ouvrage qu'il s'agit d'un chef d'oeuvre serait un euphémisme!
Je n'ai pas de mot pour décrire cette réalisation...

Lecture envoutante que cette série, du fait de sa grande qualité visuelle avant tout. le soin et le détail des dessins, la couleur, le mouvement… tout cela crée une énergie qui m'a vraiment happé. En toile de fond de ce conte violent, un japon médiéval et fantastique, où rien ne manque : enjeux de pouvoir, vengeance, honneur, et une intrigue qui se révèle lentement, au rythme des flash-backs notamment. L'histoire est donc un peu compliquée à appréhender au début mais les personnages sont suffisamment manichéens pour que l'on devine facilement le rôle de chacun...

Bref, il n'y a pas de révolution ici, mais une très très belle bande dessinée qui m'a régalé.

ÉPOUSTOUFLANT ! Des graphismes à couper le souffle ! J'aime les samouraïs, j'aime les katanas et les dessins de femmes japonaises mais alors là j'ai été subjuguée. Il y avait bien longtemps que je n'avais pas stoppé la lecture d'une BD juste pour étudier des cases totalement. J'ai aimé ces paysages si beaux, représentés avec beaucoup de détails. Les mouvements sont rendus de façon très réalistes. On remarque le savoir de l'auteur sur la période notamment via les costumes réalistes – j'aime beaucoup les armures – et l'architecture des bâtiments.
Nous trouvons aussi une forme d'introspection du dessinateur avec une femme qui cherche la ligne parfaite. Toujours un pinceau à la main, elle tente de cacher sa laideur physique par la beauté de la calligraphie. Je ne vous en dit pas plus, c'est tout l'enjeu de cette BD (pas que mais en grande partie).
Les héros sont touchants, ici pas de bons ni de mauvais, tout le monde à quelques choses à voir avec les événements qui se déroulent. Chacun à sa part dans la tragédie qui se joue et l'on ressent la philosophie japonaise avec le seppuku, les malédictions, le bushido, l'importance des katanas pour le samouraïs …

De l'amour, de la haine, de l'incompréhension, des batailles, de beaux combats, des êtres magiques, de la beauté et de la noirceur : voilà de quoi est-faite cette saga d'héroïc-fantasy japonaise !

Émue par cette lecture
Lien : http://chickon.fr/2015/04/07..

Le dessin est magnifique, j'ai adoré le jeu des couleurs. Les traits sont fins, flous parfois, éthérés, sombres. L'histoire quant à elle est complexe avec un lien ambigu entre hommes et izunas (les loups) avec de plus traditionnels jeux de pouvoirs et histoires de revanches. Un décor de glace.

bd à l'art époustouflant et d'une maîtrise rare avec une histoire assez originale!