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Compositeur génial, bête de scène, acteur iconoclaste... David Bowie est une icône de la culture populaire. Véritable caméléon, il réinvente sans cesse son personnage tout en repoussant les frontières de la musique, de la mode et de l art. Du glam rock à la techno, de son premier succès, « Space Oddity », jusqu'à ses derniers compositions expérimentales, de Ziggy Stardust à l'éternel dandy de la pop, cet ouvrage inédit retrace en images toute la vie, la carrière et les métamorphoses d'un artiste hors du commun. Ecrit par Chris Welch, récompensé pour ses nombreux articles et ouvrages sur l'histoire de la musique, cet album inédit rassemble plus de 200 clichés exceptionnels : ceux qui ont accompagné la gloire et la réputation de Bowie comme ceux, moins connus, signés par les plus grands photographes du moment, comme Terry O'Neill, Gijsbert Hanekroot ou Mick Rock.

Monstre sacré du rock, personnage fascinant, inquiétant parfois, David Bowie excelle depuis près de quarante ans à brouiller les pistes. Artiste complet, à la fois mime et acteur, businessman et grand amateur d'art, Bowie est un et multiple. David Buckley lève le voile sur les mystères de Bowie et de son œuvre tout en retraçant le portrait d'une époque. Il choisit d'interroger le personnage à travers sa musique, depuis son premier single en 1967 jusqu'au dernier album, en passant par Ziggy Stardust et les frasques glam. Disque après disque, pas à pas, le lecteur pénètre ainsi l'univers de l'artiste, ses influences, ses parts d'ombre, ses dérives ses ambiguïtés. Au détour des pages se croisent Mick Jagger, Iggy Pop, Andy Warhol, John Lennon, Bob Dylan, Lou Reed mais aussi Gilles Deleuze, Brion Gysin et ses comparses de la Beat Generation, ou encore Brian Eno. Ponctué de témoignages de premièremain, cet ouvrage s'impose comme la biographie définitive de David Bowie, " la dernière icône pop ".

C'est en véritable fan de sa musique et de sa créativité que Jérôme Soligny s'est attelé à rédiger la biographie de David Bowie. Pas d'anecdotes croustillantes sur la vie de cette icône du rock donc, mais une foule de détails sur la genèse de chacun des albums de Bowie, et sur ses démêlés avec ses producteurs et sur ses incursions dans les domaines du mime, du cinéma, du théâtre ou encore de la peinture. C'est au travers des différents personnages qu'il a incarnés et mis en scène dans ses albums que David Bowie a accédé à la célébrté, l'ampleur de sa notoriété ayant toujours de loin dépassé le succès commercial de ses disques. Tour à tour Ziggy Stardust, Alladin Sane, Halloween Jack, Thin White Duke puis Nathan Adler, Bowie a réussi le tour de force équilibriste d'être à la fois l'écrivain de véritables romans musicaux tout en se glissant dans la peau de chacun des héros de ses oeuvres.

En 1976, après l'exubérance glam rock et la soul désincarnée, David Bowie opère une nouvelle et radicale transformation. Autrefois fasciné par l'Amérique et ses rêves hollywoodiens, le dandy européen, alors âgé d'à peine trente ans, tourne le dos à la célébrité et laisse désormais place à l'essentiel : la musique. Par l'entremise de collaborateurs aussi géniaux et variés qu'Iggy Pop, Robert Fripp, Carlos Alomar, le fidèle producteur Tony Visconti et, surtout, le « non-musicien » Brian Eno, Bowie réalise une trilogie d'albums essentiels qui élargit les frontières de la pop. Low, Heroes et Lodger transforment le studio d'enregistrement en instrument de création ultime dans lequel Bowie, Eno et Visconti sculptent, façonnent et subliment le son du futur en devenir. Autant inspirée par la décadence berlinoise des années trente que le rock expérimental hypnotique des allemands Neu! ou Kraftwerk, la Trilogie Bowie-Eno souvent désignée par l'appellation inexacte de Trilogie Berlinoise marque l'acte fondateur du post-punk et de la new-wave. Sans elle, pas de Joy Division, ni de The Cure, ou plus récemment, de Radiohead ou de Blur. Elle illustre ainsi l'évidence : l'artiste ne peut se renouveler, et donc exister, sans expérimenter et défricher des terrains jusqu'alors inexplorés. Ce livre raconte comment la superstar Bowie redéfinit les standards pop comme l'avaient fait les Beatles dix ans avant lui. Il détaille les influences croisées de l'Allemagne et de Brian Eno ses idées, ses concepts, sa musique, autant qu'il décrit les séances d'enregistrements et analyse les albums par une approche sérieuse adaptée au langage rock.

A lui seul, il incarne presque tous les mythes du rock'n 'roll... Troublant androgyne venu d'ailleurs. pâle mutant aux yeux trop brillants, disco machine ambiguë. prophète de la new wave bien avant Let's dance... Bowie a marqué l'histoire de ses masques, de ses poses comme de son oeuvre... Jamais très loin mais toujours ailleurs, souvent en avance... Quelquefois magistralement à côté de la plaque, aussi... Bowie le musicien, l'acteur, le peintre. Bref, Bowie le nomade n'a cessé de surprendre en surfant sur les tendances et d'innover : à l'instinct, comme la plupart des grands créateurs de ce siècle. Nicolas Ungemuth, journaliste à Rock and Folk, analyse, non sans verser un peu de vitriol sur le portrait, les différentes facettes de la personnalité et de la carrière de ce grand monstre sacré du rock...

Plus qu'une star, David Bowie est un modèle universel et intemporel, comme l'atteste son influence sur la musique, l'art, la littérature, la mode, et la société en général depuis près de quarante ans. Avec la création du personnage de Ziggy Stardust en 1972, David Bowie allait en effet révolutionner l'univers du rock et signer son entrée au panthéon de la gloire. Aussi cette période constitue-t-elle non seulement une charnière dans l'histoire de la musique moderne mais également la clef de voûte de sa carrière, de son œuvre et du mystère même de sa personnalité. De ce mystère, David Bowie n'a jamais rien dévoilé, jusqu'à ce jour où il a enfin accepté de retracer dans cet ouvrage, magnifiquement illustré par plus de 600 photographies signées Mick Rock, l'épopée de Ziggy Stardust. Pour la première fois, il offre à son public l'occasion de le suivre dans ses tournées triomphales et ses spectacles avant-gardistes, il le laisse pénétrer dans les coulisses et l'accompagner lors de ses nuits d'insomnie et dans des moments de pure intimité.

L'un des musiciens les plus innovants et influents de ces quarante dernières années, à travers quelque 200 photographies issues du prestigieux fonds de l'Agence Getty. Du glam rock de Ziggy Stardust au Plastic Soul de Young Americans, David Bowie a toujours refusé l'immobilisme. Non content d'expérimenter le Heavy Metal dans The Man Who Sold The World, de mettre en danger sa popularité avec le minimalisme austère du synthétiseur lors de ses années berlinoises, il a trouvé le temps de jouer au cinéma (entre autres dans The Man Who Fell To Earth, Les Prédateurs, Labyrinth) et a aussi tenu un rôle primordial dans le succès de ses amis Lou Reed, Iggy Pop et Mott The Hoople. Les commentaires explosifs à propos de sa sexualité, son comportement addictif et ses déclarations politiques controversées (désavouées par la suite) ont contribué à en faire une icône mondiale. Bowie étant Bowie, chaque étape musicale s'est accompagnée d'un nouveau look et souvent d'une nouvelle personnalité.

Révélées pour la première fois, les archives personnelles de David Bowie retracent la carrière exceptionnelle de l'icône caméléon du rock britannique. Ce beau livre unique nous fait voyager dans l'univers spectaculaire de l'une des plus grandes stars de la pop. Vous y découvrirez : Plus de 200 photos et illustrations exclusives. Les costumes de scène extravagants et autres accessoires : les combinaisons de Ziggy Stardust, les manteaux Alexander McQueen, les robes pour homme, etc. Des croquis, des pochettes d'albums, des chansons écrites à la main, des lithographies rares.

" Je me souviens très clairement de ma réaction physique à l'écoute de Suffragette City. La pure excitation corporelle produite par cet objet sonore était presque insupportable. Comment définir cette sensation ? C'était... sexuel, tout simplement. Sans même que je sache ce qu'était le sexe. J'étais vierge. Je n'avais jamais embrassé personne et n'en avais même jamais ressenti le désir. Au moment où la guitare de Mick Ronson est entrée en collision avec mes organes internes, j'ai ressenti dans ma chair quelque chose de puissant et d'étrange que je n'avais jamais connu auparavant. Où était Suffragette City ? Quelle route pouvait bien y mener ? J'avais douze ans. Ma vie venait de commencer. " Ce récit drôle et sensible, écrit à la première personne par l'un des philosophes anglais les plus doués de sa génération, offre une réflexion originale, à la fois intime et philosophique, sur l'univers flamboyant de Bowie, son évolution sur plusieurs décennies en même temps que sa remarquable cohérence.

Ziggy Stardust, Aladdin Sane, le Thin White Duke, et l'icône glam, la star eighties peroxydée, le réfugié berlinois. David Bowie est là, quelque part, irréductible à l'une ou l'autre de ces apparitions, premier artiste pop à avoir considéré la métamorphose comme un moteur systématique de la création. Avec ces masques bien plus intimes que leur sophistication ne pourrait le laisser entendre, c'est toujours un chanteur qui s'exprime, publiant une quantité de disques majeurs pour l'époque, classiques aujourd'hui. Derrière les albums se cachent le travail avec des collaborateurs visionnaires : Tony Visconti, Mick Ronson, Brian Eno, le choix de musiciens capables d'expérimentations audacieuses, la production de chefs-d'oeuvre pour Iggy Pop et Lou Reed, et, surtout, une écriture musicale portée par la plus haute exigence. Ne s'attardant pas sur les mythes et légendes, Matthieu Thibault propose ici un regard neuf, distancié et critique sur l'intégralité de la discographie de Bowie, analysant dans leurs moindres détails les compositions, les interprétations, les techniques d'enregistrement à l'oeuvre. Se dessine alors le plus fidèle portrait que l'on puisse imaginer de David Bowie, dans un personnage trop souvent oublié: celui de musicien.

Depuis plus de trente ans, David Bowie est une étoile de première grandeur dans le firmament pop-rock : en une dizaine d'albums majeurs et quatre ou cinq personnages flamboyants, cet artiste a su donner une nouvelle dimension à la musique populaire. Créant les tendances ou les réinterprétant avec brio, il est depuis toujours un symbole de la modernité, en même temps qu'un des survivants capitaux de l'âge d'or pop. Chanteur, compositeur, producteur, acteur, peintre, homme d'affaires ou fascinant people, David Bowie, pour le meilleur et parfois pour le moins bon, est bien le dernier " héros " de la culture rock.