Gustave Doré

Retour en enfance avec ce recueille des contes de Perrault.

Il n'y a pas grand chose à dire dessus, ce sont des histoires que je connais depuis longtemps et qui sont toujours agréable à lire. A chaque fois, nous avons droit a une morale.

Une chose pourtant m'a sauté aux yeux lors de cette lecture. C'est que l'on fait la part belle a soi-disant tous les défauts des femmes ou filles. Jamais, il n'y a aucun homme qui en prend pour son grade ici. Je sais que cela vient des mœurs, du machisme de l'époque, mais plus d'une fois. J'ai eu envie d'étrangler l'auteur.

J'ai été surprise aussi par la fin du petit chaperon rouge, je me suis dit, il manque une partie de l'histoire (la fin). Cela m'a semblé bizarre à moins que la fin que nous connaissons n'est été rajouté pour par nos contemporains pour mieux faire passer l'histoire auprès des enfants.

Bref, j'ai passé un bon moment de lecture avec ce petit livre.

les décors et le contexte historique sont concrets et réalistes. Magnificience du décor. Exhibition de la richesse, le conteur joue avec le lecteur. Hésitations rationnelles des faits et interprétations surnaturelle. L'efficacité réside dans ce que l'héroïne semble entrer en effraction dans un univers soumis à d'autres lois que dans celui où elle est. Le comte joue avec la vraisemblance classique.

Charles Perrault était impliqué dans la querele anciens-modernes. La religion chrétienne était une religion d'Etat. L'inscription des mouvements en latin ou en français va engager une polémique. Les enjeux sont que les modernes veulent adopter les progrès dans les sciences. Cela s'oppose dans la foi intemporelle. La querelle des anciens marque l'entrée dans l'époque des Lumières. Le temps des modernes est la vieillesse de l'humanité. Opposition entre imitation et innovation. Mise en cause de l'autorité d'auteur et mise en valeur de l'originalité.

Choix du foklore populaire.

Ceux qui rêvent de mondes nouveaux peuvent aisément s’identifier à cette jeunesse dont ils peuvent retrouver à volonté la part d’enfance, en lisant ce livre de Gustave Doré, ne serait-ce (et surtout) qu’en entrant, physiquement, dans son dessin déjà très ingénieux, parfaitement au point et pourtant encore malléable, transformable — souple, dynamique.
Lien : http://www.du9.org/dossier/t..

Ah Gustave Doré ... Ses planches de contes qui ont bercées mon enfances ... Ces dessins merveilleux que j'adorais relire ....

Et en fac, une amie m'offre cette BD ! Autant vous dire que j'ai été très joie à ce moment là.



C'est le genre de BD qui me fait dire que finalement, la société ne change pas tant que ça. Parce que c'est drôle, surtout que c'est totalement d'actualité.

Gustave Doré fait un portrait très méchant de cette classe semi-bourgeoise, qui part en vacances découvrir les Alpes et devient ce touriste typique dont on se moque allègrement aujourd'hui encore. Entre admiration de tout et connaissance de rien, peur de chaque chose et petites réflexions inutiles, c'est le portrait d'un touriste se croyant découvrir la vie. Et qui n'est au final, qu'un touriste de plus (et agaçant, qui plus est). Gustave Doré n'y va pas de main morte (d'ailleurs il n'hésite pas à se caricaturer dedans également), et montre tout l'esprit de ces touristes qui sont béatement en admiration devant tout ce qu'ils voient de si "exotique".



Le dessin est, quant à lui, une merveille d'ingéniosité : exagérations assumées (on nous précise quand l'histoire est volontairement grossie par le protagoniste), dessin caricaturale des personnages, mise en page innovante sur plusieurs aspects (notamment le coup de la lunette d'observation), mise en abyme du récit … C'est l'OuBaPo avant l'heure, cette BD ! Et le renforcement entre texte et dessin fait hurler de rire, tant c'est en décalage permanent.



Un petit chef-d'œuvre d'ancienne BD qui fait plaisir à lire, autant pour son caractère ancien que son propos toujours d'actualité. C'est moderne sur tout les points, et je le relis avec plaisir (ce que je ne pensais pas dire d'une BD si vieille). Pour rigoler un bon coup de ces touristes, n'hésitez pas à découvrir ce voyage … d'agrément

Il s'agit d'une version très abrégée du chef-d'oeuvre de Cervantès, puisqu'on compte une petite centaine de pages de texte en gros caractères.



C'est presque un résumé des deux tomes du roman original à base de morceaux choisis dans la traduction française de Ch Furne.



Cependant l'intérêt est ailleurs, il réside dans les illustrations, les magnifiques gravures du génial Gustave Doré, cent-vingt en tout !



Ainsi par exemple : la première gravure représente l'ingénieux hidalgo lisant un roman de chevalerie en brandissant une épée, il est entouré des personnages de ses rêveries livresques, de belles dames en danger, un basilic, des chevaliers en armure...



Dès cette première image on comprend la folie de Don Quichotte, Doré dont le talent immense a tant inspiré d'illustrateurs jusqu'à nos jours comme l'américain Bernie Wrightson, déploie sous nos yeux les paysages réels et imaginaires des aventures de l'hidalgo.



Cet ouvrage date de 1983, j'ignore si il est réédité, si ce n'est le cas, il serait bon de le proposer à nouveau au public !

Jamais l'enfer de Dante n'aura été mieux mis en images que par les gravures somptueuse de Gustave Doré. Les planches sont sublimes et toute la richesse de la prose de Dante en ressort. Si il ne devait y avoir qu'une illustration de l'enfer, ce serait pour moi une des planches de ce recueil.

Pour illustrer Dante, il fallait Gustave Doré. Saisissant.

Un voyage au temps de La Fontaine à travers les gravures d'époque réalisées par Gustave Doré,premier illustrateur de ces fables. L’exécution magnifique et la richesse des détails donnent vie à une magnifique édition nous permettant de découvrir des fonds précieux de la Bibliothèque Nationale de France et de redécouvrir également des fables méconnues.
Lien : Http://lire-ecouter-voir.com

Tant de siècles sont passés et pourtant , on a beau regarder midi à sa porte, ne pas regarder dans la cour du voisin mais, c'est bien vrai, pourtant.



Autre temps, autres mœurs malgré tout, le fond humain est toujours égal à lui même.



Que de modernité dans un siècle de guerres et d'apparats.



A faire connaître et partager avec le plus grand nombre.



La sagesse de bien des contes seraient bonnes à enseigner à nos générations futures.

Lien : https://www.youtube.com/watc..

Les éditions Chêne proposent une édition originale des Fables de Jean de la fontaine qui mérite le coup d’œil, bien qu’elle peine à convaincre. Elle fera en revanche une idée cadeau pour une amatrice ou un amateur de belle littérature et n'ayant plus beaucoup de place dans sa bibliothèque.



En apparence, ce livre ne paie pas de mine : couverture verte, forme plutôt volumineuse pour un format réduit (difficile de parler de parler de livre de poche), pas d’illustration, sinon sur un support amovible. Et pourtant, il va réserver de belles surprises : une quarantaine d’illustrations de Gustave Doré ainsi qu’un papier de grande qualité.



Hélas, si le livre est plaisant, il peinera à trouver sa place, d’autant que l’éditeur a d’abord édité un grand format, aujourd’hui épuisé. Si la lecture est confortable, le support se révèle perfectible : la numération n’est pas exhaustive et est plutôt mal fichue. Par ailleurs, il n’y a aucune note de lecture, ni de préface ou d’explications. Autrement dit, il faudra se reporter à un autre ouvrage pour avoir davantage d’informations.



Les illustrations sont sympathiques mais assez peu nombreuses et essentiellement placées en début d’ouvrage. L’espacement ira grandissant au fil des pages. Si la lecture demeure confortable, cette absence d’images (pourtant promises par la quatrième de couverture) est quelque peu décevante.



Pour le texte, il s’agit d’une lecture indispensable : Jean de la Fontaine est souvent présenté comme notre Homère national. La lecture d’un seul trait n’est pas des plus aisées, mais chacun trouvera ici un rythme qui lui conviendra et le livre le lui rendra bien.



Si la lecture des Fables est un incontournable, la lecture de cette édition en particulier ne l’est pas forcément…

Question : où sont les progrès éthiques depuis ce poète ?

Et je dirai même plus : où sont les progrès éthiques depuis Esope ?

Jean de la Fontaine est un poète très important pour moi.

Déguiser sa pensée pour ne pas "se faire attraper" n'a pas été l'idée de Thomas More qui a fini sous la hache d'Henry VIII.

Ce sont, dans mon livre, des fables choisies ; il y en a une centaine ? J'en connaissais la moitié.

Le Chêne et le Roseau est une de mes préférées ;

"Je plie, et ne romps pas" est devenu ma mantra lorsque j'étais adolescent.



L'Avare qui a perdu son Trésor :

« Ne possédait pas l'or, mais l'or le possédait. »

…

« Je n'y touchais jamais. Dites-moi donc, de grâce,

Reprit l'autre, pourquoi vous vous affligez tant,

Puisque vous ne touchiez jamais à cet argent :

Mettez une pierre à la place,

Elle vous vaudra tout autant. »



Logique imparable. le Savetier est sur la même morale.



La Grenouille qui se veut faire aussi grosse que Le Boeuf me fait rire à chaque fois. C'est également une fable redondante.



Maître Corbeau, bien sûr ;



La Laitière et le Pot au lait : dans « La comtesse de Clermont », Jean de la Fontaine fera celle-ci pour Louise. La laitière et le Pot au lait est une fable redondante, mettant les gens en garde contre les projets grandiloquents.



J'aime beaucoup le Coche et la Mouche.



Le Chat ( chattemite ), la Belette et le petit Lapin, fable prouvant qu'il faut mieux régler, si possible, ses affaires avec l'autre qu'avec une tierce personne. Cette fable me fait penser à la belle chanson bretonne, La blanche Hermine de Gilles Servat, dont les paroles n'ont rien à voir :)



La Cour du Lion est mi-figue mi-raisin, La Fontaine ayant été protégé par le roi après que celui-ci déchut Nicolas Fouquet.



Le deux Taureaux et une Grenouille est, elle aussi, très humaniste :

« Hélas, on voit que de tout temps

Les petits ont pâti des sottises des grands. »



Le Chien et le Loup :

"Attaché ? dit le Loup : vous ne courez donc pas

Où vous voulez ? Pas toujours, mais qu'importe ?

Il importe si bien, que de tous vos repas

Je ne veux en aucune sorte,

Et ne voudrais pas même à ce prix un trésor.

Cela dit, maître Loup s'enfuit, et court encor."

Liberté, liberté chérie !



Les Animaux malades de la Peste.

"Un Loup quelque peu clerc prouva par ſa harangue

Qu’il faloit dévoüer ce maudit animal,

Ce pelé, ce galeux, d’où venoit tout leur mal.

Sa peccadille fut jugée un cas pendable.



Manger l’herbe d’autruy ! quel crime abominable !

Rien que la mort n’eſtoit capable

D’expier ſon forfait : on le luy fit bien voir.

Selon que vous ſerez puiſſant ou miſerable,

Les jugemens de Cour vous rendront blanc ou noir."



Ah, cette justice à deux vitesses !

Nota, comme j'aime le Loup, vilipendé jusqu'à récemment, je le remplace par un autre animal pour attaquer l'âne paisible.



Et il en va ainsi tout du long, avec une « morale », mais après avoir lu mon inévitable Nietzsche, je dirai plutôt une éthique digne d'un vrai philosophe ; aussi, je rangerai Jean dans cette catégorie. Comme plusieurs poètes avant lui, il a été inspiré des fables en prose d'Esope, Grec du VI è siècle avant JC, dont se serait aussi servi Socrate dans ses apologues.



J'ai une belle édition des Vieux Tiroirs !

Un livre magnifique reprenant l'oeuvre complète de La Fontaine superbement illustrée par Gustave Doré.

Très beau volume, mais même s'il s'agit d'un classique, les fables de Lafontaine n'ont pas toutes très bien traversé le temps.

Une Merveille !

Et des gravures à couper le souffle...

Très beau livre qui donne l'occasion de relire les fables de la Fontaine, celles connues et celles qui le sont moins... un bout de notre histoire à tous, jamais inutile de méditer cette sagesse.

Que dire des fables de La Fontaine...

Une satire intemporelle, mirroir de son époque, que l'on peut très bien transposer à la notre.



L'avantage de cette édition est qu'elle est très complète. J'y ai découvert des textes que je ne connaissait pas, et très intéressants.



L'ouvrage intègre de magnifiques gravures.



Si on y ajoute l'effet ''Madeleine de Proust'' comme on a tous lu au moins l'un de ces textes à l'école, la magie et la nostalgie sont totales.

Je ne connaissais Gustave Doré « que » pour ces superbes (bien que vaguement rasoir) gravures illustrant Gargantua ou Dante. Aussi quelle ne fut pas ma surprise de découvrir qu’il était, au même titre que Töpffer et Outcault, en lice pour prétendre au statut très convoité d’un des « inventeurs de la bande dessinée ». Si comme pour toutes les désignations d’une seule personne comme « l’inventeur » il y a forcément débat, il ne peut en aucun cas y avoir de débat sur un point : cet ouvrage de Gustave Doré et à la foi très drôle et très inventif.



Je ne connais assez mal les enjeux politiques de l’époque, mais on devine aisément une certaine animosité de l’auteur et de la France (cela semble assez récurent dans le cas d’ailleurs) à l’égard de la Russie. Car, disons-le, certains passages sont franchement insultants pour la Russie et même Russes. Mais ceci-dit, surtout à l’encontre des Tzars, ce qu’ils n’ont pas toujours volé.



Mais bon, si on devait écarter de nos lectures celles qui témoignent un peu ou beaucoup de chauvinisme, colonialisme, machisme, et…. Il ne nous resterait pas même le dictionnaire à nous mettre sous la dent…

D’autant que dans le cas présent, l’ironie est si virevoltante, si bien trouvée, que je vous assure vous vous morfondrez bien vite que le livre soit si court malgré un ouvrage dense, très loin du « 44 pages cartonnées couleur » de la bande dessinée franco-belge qui émergera bien plus tard. Les images regorgent de détails rigolos et surréalistes (on pense à Bosch, Grandville et autres…), les compositions des images sont variées et audacieuses, et le texte… Oh oui le texte ! Pour une fangirl comme moi de Rabelais et Desproges, c’est un délice d’ironie mordante mais qui ne se prend pas au sérieux.

C’est stupide, mais ça m’étonne et me réjouit toujours que des « monsieurs à redingote d’autrefois » puissent être si caustiques !

Récit anecdotique et humoristique de 125 pages, ouvrage illustré de 500 dessins et préfacé par Jean-François Revel, « L'Histoire Pittoresque, dramatique et caricaturale de La Sainte Russie d'après les chroniqueurs et historiens Nestor, Nikan, Sylvestre, Karamsin, Ségur, etc. » est un livre de Gustave Doré, recomposé et réédité en 1996 par Hermann, Éditeurs des Sciences et des Arts.



De quoi s'agit-il ? D'une histoire très particulière de la Sainte Russie, qui interpellera le lecteur à plus d'un titre. D'abord, parce que l'auteur est un graveur talentueux qui utilise ici, avec la gravure sur bois, une des plus anciennes techniques de gravure de reproduction, ce qui n'est pas banal. Ensuite, parce que l'auteur en est, en 1854, à son quatrième ouvrage quand il croque ainsi ces scènes de la Sainte Russie, inscrivant son ouvrage dans une production qui dépasse le simple péché de jeunesse ou la création occasionnelle. Puis, parce le texte de l'auteur s'impose d'emblée par une violence continue et incompréhensible (les protagonistes n'ayant de cesse de trucider leurs semblables à qui mieux-mieux) mais aussi par son côté satirique, matérialiste, patriote en diable, radical, exubérant, caricatural de la société russe (depuis la supposée naissance du premier russe, issue de la rencontre fortuite d'un ours polaire et d'une marsouine, jusqu'à la guerre de Crimée -contemporaine de la composition de l'ouvrage- qui opposa les forces russes à une coalition turco-franco-anglaise). Enfin, par la relation toute spécifique des faits historiques, l'auteur ne se privant pas de prendre quelque liberté avec l'histoire en marche, mêlant aux évènements des légendes tantôt vraies ou tantôt imaginaires, insistant ici ou là sur des détails souvent sortis tout droit de son esprit débridé, et ajoutant à l'envi de pseudo-citations en latin, souvent de cuisine, imitant en cela Rabelais et sa production littéraire. Et pour terminer, parce que le traitement des dessins fait penser, bien avant l'heure, à une bande dessinée : le lecteur y voit des dessins noir et blanc de toutes dimensions, un savant dosage des dégradés de gris, une illusion de mouvements, une grande variété dans les expressions des protagonistes, l'usage de formes soit très précises, soit estompées, parfois des rectangles complètement noirs ou entièrement blancs, des légendes parfois décalées par rapport aux dessins, tantôt ultra-courtes, tantôt tenant sur plus d'une page, le tout plus ou moins structuré et témoignant de l'inventivité de ce surdoué du crayon (Gustave Doré commença sa carrière de caricaturiste à l'âge de quinze ans).



Cette histoire, délibérément populaire, de la Sainte Russie plaira probablement à la majorité des lecteurs. Certains pourraient toutefois être gênés par l'anticléricalisme primaire de l'auteur (l'orthodoxie en prend pour son grade), par le déchainement tout à fait gratuit d'actes de violence et de barbarie, par l'usage immodéré de ce pseudo-latin, par des procédés comiques relevant de la « grosse ficelle », par de nombreuses répétitions (dessins, thèmes, situations) confinant à la saturation, et par une fin assez surprenante qui met en scène un soldat nommé Champavert.



Pour cet ouvrage singulier, corrosif, débridé voire outrancier mais assez peu lu, je mets quatre étoiles et recommande tout à la fois aux spécialistes de la gravure sur bois, aux historiens, aux admirateurs de Gustave Doré comme de Rabelais, aux latinistes, aux civils comme aux militaires, aux étudiants en médecine (avec spécialité coliques néphrétiques) ainsi qu'aux caricaturistes et pamphlétaires en herbe ou confirmés.

1853. La guerre de Crimée fait rage, et l'alliance franco-russe n'est encore qu'une vision idéaliste. Un jeune caricaturiste de vingt-deux ans du nom de Gustave Doré se dit que c'est l'occasion ou jamais de laisser libre cours à son goût de la satire. Comme beaucoup en ces temps de censures, il va utiliser le patriotisme ambiant pour se moquer des puissants tout son soûl – et recevoir des encouragements pour le faire !



On raconte qu'en Suisse un certain Töpffer s'amuse avec des histoires qu'il dessine, en écrivant le texte en dessous. Pourquoi ne pas faire pareil ? Voyons, il faut un beau sujet... Tiens un manuel d'histoire...



Sa satyre de la Russie est absolument jouissive. Ses moqueries sont énormes, sanglantes. Au sens propre d'ailleurs, car il brocarde férocement les tendances répressives des tsars, n'hésitant pas à dépeindre Ivan le terrible en psychopathe absolu, esthète des instruments de torture. Les commentaires accompagnant les illustrations sont d'une terrible ironie. La construction de Saint-Pétersbourg par Pierre le Grand vaut le détour. Il va jusqu'à critiquer la condition de la femme en Russie – qui il est vrai était partie de vraiment TRES bas.



Les polémistes de l'époque ne s'embarrassaient pas de légèreté. Gustave Doré ne fait pas exception à la règle, et y va carrément. Vous apprendrez donc que pendant longtemps les tsars mourraient tous de la même façon – très élégante.



Son interprétation de la campagne de Russie napoléonienne est une hallucinante ellipse, réussissant en trois dessins à donner le beau rôle aux français – et conséquemment à éviter la censure, et à faire compliment à Napoléon III pour les actions de son tonton.



On découvre là également l'un des ancêtres de la bande dessinée. Dans la forme on n'est pas si loin de Bécassine – mais dans le fond énormément ! Les dessins sont rapides, vigoureux, jouissifs. On est assez loin du style qui fera son renom, mais on y voit déjà un formidable talent, s'exprimant avec une liberté insolente.



Le plus étonnant reste néanmoins que, globalement, Gustave Doré semble plutôt bien renseigné. Il invente un peu certes, déforme beaucoup, mais en même temps manifeste une véritable connaissance de l'histoire russe. Ce qui n'en rend sa satire que plus redoutable !