Charlot : histoire d'un mythe

Cette fascination qu'exerce Chaplin, on la ressent particulièrement et parfaitement dans le livre "Charlot histoire d'un mythe", un recueil de textes concocté par Daniel Banda et José Moure paru spécialement pour les 100 ans du mythe, édité chez Flammarion- collection Champs arts; pour la modique somme de 9€.
Il faut dire que Charlot a un tel pouvoir fédérateur, que tout le monde, quelque soit son origine sociale, son éducation, son âge, a un avis sur lui. Et il a su provoquer, au fil du siècle, énormément de témoignages, commentaires et écrits de toutes sortes- pas mal pour un personnage mutique, n'est ce pas?
L'objet de cette anthologie inédite en France est de collecter les meilleures célébrations écrites des divers intellectuels, écrivains et artistes, de tous les pays (citons entre autres Wiston Churchill, Hannah Arendt, Bertold Brecht, Philippe Soupault, Louis Aragon, Paul Éluard, Élie Faure, Jean-Paul Sartre, Robert Desnos, Walter Benjamin, Sergueï Eisenstein, André Gide…) qui ont tous écrit sur Charlot.
Et si pour Elie Faure, l'historien d'art Elie Faure qui l'a fréquenté dans les années 20, Charlot est un « homme dansant, ivre d'intelligence, sur les cimes du désespoir » (Élie Faure), il est, aux yeux de l'immense théoricien du cinémaAndré Bazin, " une forme blanche et noire imprimée dans les sels d'argent de l'orthochromatique et également un l'homme qui " vivait dans un détachement suprême à l'égard du temps biographique et social ».

Bref, des conceptions parfois contradictoires, parfois complémentaires, mais presque toujours vent passionnantes sur la représentation de Charlot pour tenter de mieux comprendre pourquoi ce personnage a tant et si bien franchi les pays et les générations. Et cette anthologie est divisée en plusieurs parties qui a pour ambition tout à fait respectable d'explorer l'art et le parcours de Charlot, aussi bien sur un plan historique que sociologique ou évidemment cinématographique.

Bref, un recueil à la fois roboratif et instructif qu'on le voie à la fois sous un angle historique, cinématographique, ou esthétique.
Lien : http://www.baz-art.org/archi..

Le personnage du Vagabond, que Charles Chaplin a créé et interprété dans de nombreux films à succès, est et restera une des figures les plus célèbres du spectacle, connue dans le monde entier. Mais de l'homme, de Chaplin tel qu'il était dans le privé, nous ne connaissions que très peu de choses. Cet ouvrage est le récit direct des dernières années, tumultueuses, que Chaplin a passées à Hollywood et de sa vie en Suisse après qu'on lui ait refusé l'autorisation de rentrer aux Etats-Unis. Jerry Epstein fut le témoin direct de nombreux événements de cette époque-là, grâce à l'amitié qui le liait à Chaplin et à leur collaboration artistique. Il a en effet travaillé pendant au moins treize ans, d'abord à Hollywood au Circle Theatre, théâtre d'avant-garde créé par Epstein, puis sur les trois derniers films de Chaplin : Les Feux de la rampe, Un roi à New York et La Comtesse de Hong-Kong. L'abondance des détails et anecdotes inédits révélés par Epstein nous font pénétrer dans les recoins de la vie de Chaplin et nous révèlent des aspects inconnus de son activité artistique : par exemple, on peut lire pour la première fois une description détaillée du travail (tenu secret pour le public) qu'il effectuait pour le Circle Theatre, où Chaplin faisait répéter les jeunes acteurs jusque très tard dans la nuit : "Ma rétribution, plaisantait-il toujours, est de trente-cinq cents et une tasse de café noir."