Jazz manouche

Le fil rouge de ce récit est le «gypsy swing », un style qui naît dans le Paris des années 30.
Ce mélange subtil d'harmonies slaves, de mélodies « musette » et de jazz sur fond de cordes, prend toute sa dimension avec l'avènement de Django Reinhardt, Stéphane Grappelli et le fameux « Quintette du Hot Club de France ».
Il perdure dans les années 50-60, bénéficiant de l'effet de nostalgie après la disparition de Django qui deviendra mythique.
Cette musique subira sa traversée du désert dans les années
70-80, réunissant cependant un grand nombre d' « aficionados » en Amérique, dans une bonne partie de l'Europe et au Japon.
C'est dans les années 90 que le rythme et la sonorité incomparable de ce que l'on appelle désormais «jazz manouche »
ou « swing gitan » prennent un réel essor pour obtenir un succès international, aussi bien discographique que scénique, dans les années 2000.
Vous ferez connaissance avec tous les artistes d'aujourd'hui
(Biréli Lagrène, Stochelo Rosenberg, Tchavolo Schmitt,
Romane, Sansévérino...) mais aussi avec ceux de la génération précédente
(Raphaël Faÿs, Patrick Saussois... ainsi que les pionniers de l'aventure du jazz manouche (Henri Crolla, Jacques Montagne...).
Et, bien sûr, les deux grandes familles qui ont inspiré ce mouvement : les Reinhardt et les Ferré.
Grâce aux photos originales (pour la plupart inédites) et aux documents, vous entrerez dans un monde à part entière :
celui des gens du voyage et de leur musique, aujourd'hui devenue incontournable.