L'école de l'art

Voilà un livre pour petits et futurs grands artistes ... si, nos ptits bouts arrivent a accrocher sur la partie lecture et théorique complexe de l'ouvrage !
Merci à Babelio (Masse critique jeunesse) et aux éditions Palette.
L'école de l'art est un ouvrage pédagogique qui s'adresse à nos chères têtes blondes (10 - 12 ans) afin de s'intéresser aux principes de la composition artistique (les lignes, les formes, les couleurs, les perspectives etc..) en 40 leçons avec à chaque cours une activité - devoir pour se mettre à la pratique. Les leçon sont guidées par 5 professeurs : madame Tilt le domaine des idées, à monsieur Carey les formes, à monsieur Finger le domaine des sens, à madame Tekno les choses et Mister Green pour la nature.
Lorsque j'ai reçu ce livre, j'ai beaucoup aimé la couverture colorée et je me suis dit que ce livre va être très intéressant. Il l'est, mais rapidement... car il est ennuyeux dans la théorie et je pense que les enfants vont très rapidement le mettre de côté à cause de la longueur de la lecture et des devoirs - activités qui ne sont pas franchement recherchés.
On se retrouve englouti dans des concepts froids et classiques qui ne vont pas captiver le jeune public qui préfèreront les images enfantines et statiques faites par ordinateur. Parralèlement ce concept et cette lecture pourront (peu-être) intéresser les ados, mais les images et le graphisme très enfantin ne seront pas adaptés à ceux-ci.
Dommage pour cet ouvrage qui aurait pu être un petit chef d'oeuvre car la qualité est présente, c'est juste le concept qui ne répond pas présent pour le jeune public à qui il est destiné.

Réjouissantes par leur ton, ces 40 leçons abordent des notions très simples: la ligne, les formes, les volumes, l'ombre, les motifs, le mouvement, le cercle chromatique, les effets des couleurs entre elles... avant de sensibiliser à la composition d'une oeuvre: perspective, poids visuel, équilibre, symétrie, contraste, alignement, rythme... Pour terminer, en sept "leçons", les professeurs invitent l'élève à créer. Ce sera selon moi la partie travaux pratiques la plus difficile,celle qu'on expérimente une vie entière.
Les mise en scène avec les cinq professeurs rend le texte attractif et la qualité du livre lui-même en font un beau livre.
Il y est bien question d'apprendre des techniques, il n'y a pas de référence systématique aux artistes (3 ou 4 de mémoire). Johannes Itten (p.10) Leonard de Vinci pour L'homme de Vitruve (p.54) Andy Wharol (p.70)
Un livre réussi que je vais prendre maintenant le temps de feuilleter en famille. Merci aux éditions palette et à la masse critique Babelio pour cet envoi.

Critique de Léa, 3E :
Ce livre est long et très ennuyant. Il explique les techniques artistiques en 40 leçons. Ce n'est pas du tout intéressant parce que l'auteur donne trop de détails. On se lasse vite. le côté positif, c'est qu'il y a des images, ce qui distrait un peu. La présentation est également appréciable, mais le contenu, non. Je ne le recommande pas. ça ne m'a vraiment pas plu. On apprend quelques petites choses, mais qu'on ne retiendra pas.